अर्थपूर्ण गीत लिहिण्याचे मार्ग

लेखक: Peter Berry
निर्मितीची तारीख: 11 जुलै 2021
अद्यतन तारीख: 18 जून 2024
Anonim
लाभले आम्हास भाग्य बोलतो मराठी | मराठी अभिमान गीत | कौशल इनामदार | जय महाराष्ट्र
व्हिडिओ: लाभले आम्हास भाग्य बोलतो मराठी | मराठी अभिमान गीत | कौशल इनामदार | जय महाराष्ट्र

सामग्री

गाण्याचे बोल एक चांगले गाणे तयार करतात किंवा संपूर्ण गाणे खराब करतात. गीत ऐकणार्‍यांना संगतीसाठी, गाण्यासाठी काही तरी स्मरण करून द्यायला पाहिजे आणि बर्‍याचदा विसरलेला संदेश असू शकतो. आपण एखादा निषेध गीत, प्रेम आणि दु: ख याबद्दल एक गाणे किंवा रेडिओवरील फक्त एक पॉप गाणे लिहित असलात तरी अर्थपूर्ण गीत लिहिण्यास शिकल्याने आपल्याला रचना तयार होऊ शकते. एक यशस्वी आणि प्रभावी गाणे.

पायर्‍या

5 पैकी भाग 1: एक विषय निवडा

  1. गाण्याचे थीम ठरवा. अर्थपूर्ण गीतरचना लिहायला सुरुवात करण्याचा सर्वात सोपा मार्ग म्हणजे आपणास आपले गाणे काय पाहिजे आहे हे ठरविणे होय. एक जवळजवळ काहीही लिहू शकतो, परंतु आपलं गाणं अर्थपूर्ण व्हायचं असेल तर आपण आपल्या व्यक्तिमत्त्वाशी जुळणारी थीम निवडायला हवी.
    • आपल्यासाठी महत्त्वाच्या विषयांवर विचार करा. आयुष्यातील आपल्या अनुभवांचा विचार करा, नंतर आपल्या संस्कृतीत, आपण राहात असलेले शहर आणि आपल्या स्वतःच्या देशात देखील विस्तृत करा.
    • आपण प्रकरणातील / विषयाशी खरोखर संघर्ष केला त्या घटकाबद्दल विचार करा. उदाहरणार्थ, जर आपण दु: खाबद्दल लिहित असाल तर कल्पना करा की आपण किंवा इतर कोणास नकार दिला जाईल. आपण एखाद्या सांस्कृतिक विषयाबद्दल लिहित असल्यास आपण त्यासह घालवलेल्या क्षणाबद्दल विचार करा.
    • आपल्याला आत्ता कसे वाटत आहे यावर आणि त्या अनुभवातून गेल्यानंतर तुम्हाला काय सापडेल यावरही प्रतिबिंबित करा.

  2. निवडलेल्या विषयावर मुक्तपणे लिहा. आपण अडकल्यास मुक्त लेखन प्रारंभ करण्याचा सोपा मार्ग आहे. जेव्हा आपण गाण्यासाठी सामान्य थीम निवडली असेल, तेव्हा 5 मिनिटांसाठी टाइमर सेट करा. निवडलेल्या विषयाबद्दल विचार करीत असताना गजर संपेपर्यंत 5 मिनिटे अविरत लेखन.
    • लिहिताना जास्त विचार न करण्याचा प्रयत्न करा. आपण गाण्याच्या थीमबद्दल विचार करता तेव्हा लक्षात येणारा पहिला शब्द / कल्पना / चित्र / आवाज खाली लिहा.
    • शब्दलेखन, त्रुटी सुधारणे किंवा अगदी योग्य शब्दांबद्दल काळजी करू नका. शक्य तितक्या कल्पना व्युत्पन्न करण्यासाठी स्टॉप नॉन-स्टॉप लिहिणे हे येथे लक्ष्य आहे.
    • वेळ संपेपर्यंत लिखाण सुरू ठेवा. एखादा नवीन शब्द मनात येईपर्यंत निरर्थक वाक्ये लिहायची असतील तरीही पृष्ठभागावर श्वास घेणे चालू ठेवा.

  3. आपण लिहिलेल्या गोष्टींची सूची अरुंद करा. जेव्हा वेळ संपेल आणि आपल्याकडे कागदावर यादृच्छिक शब्दांची यादी असेल तेव्हा आपल्याला काय लिहिले गेले आहे त्याचे पुनरावलोकन करावे लागेल आणि सर्वोत्कृष्ट शब्द निवडावे लागतील. सर्वात उत्तेजक, सर्वात व्हिज्युअल, सर्वात भावनिक आणि नक्कीच सर्वात संबंधित शब्दांचा विचार करा.
    • सूचीमधून 10 ते 12 शब्द निवडा.
    • आपल्याकडे जर 12 पेक्षा जास्त खरोखर छान शब्द असतील तर ते ठीक आहे. आपल्याला ते सर्व वापरण्याची आवश्यकता नाही आणि काही अधिक शब्दांमधून निवडले जाणे अधिक उपयुक्त ठरते. आपल्याकडे कमीतकमी 10 शब्द नसल्यास स्वतंत्ररित्या लिहिण्याचा व्यायाम पुन्हा करण्याचा प्रयत्न करा.

  4. कनेक्शन शोधा. एकदा आपल्याकडे निवडलेल्या शब्दांची यादी झाल्यावर, विषयावरील काही शब्दांमधील कनेक्शन शोधण्याची वेळ आता आली आहे. प्रत्येक शब्दासाठी आपल्या संघटनांबद्दल आणि आपल्या जीवनातल्या अनुभवांमुळे त्या संघटना कशा बनल्या याचा विचार करा.
    • एकदा आपल्याला संघटना सापडल्या म्हणजे याचा अर्थ असा की आपण भावनांमध्ये भावना देखील ओतत आहात. जरी ती सध्या फक्त यादृच्छिक शब्दांची यादी आहे, तरीही जेव्हा आपण स्पष्ट किंवा अव्यक्त संबद्धता तयार करता तेव्हा प्रत्येक शब्द अर्थपूर्ण होतो.
    • प्रत्येक शब्द आणि सहवास लक्षात घेऊन काही शब्द, वाक्ये, अगदी एक वाक्य लिहा. हे शब्द गीत नसतात, परंतु लिखित "स्पष्टीकरण" वास्तविक गीतांचे मुख्य कार्य म्हणून कार्य करतात.
  5. लहान वाक्ये लिहिण्याचा प्रयत्न करा. आपण लेखन प्रक्रियेच्या या चरणात आरामदायक असल्यास, आपले शब्द आणि अर्थ / संबद्धता लहान वाक्यांशांच्या मालिकेत विकसित करण्याचा प्रयत्न करा. त्यांना परिपूर्ण असणे आवश्यक नाही, यमक करणे आवश्यक नाही, अगदी एकत्र जोडलेले असताना तर्कसंगत असणे देखील आवश्यक नाही.परंतु आपण यापैकी एक वाक्प्रचार निवडू शकता आणि त्यास गाण्याच्या मुख्य परिच्छेदाचा भाग बनवू शकता अगदी सुरवातीच्या मुख्य ओळीत देखील.
    • या टप्प्यावर, आपण संपूर्ण गाण्याबद्दल विचार करू नये. आपल्या शब्दांच्या सूचीतून अपूर्ण कल्पना फ्लॅश होऊ द्या आणि आपण शब्दसमूहांचा विस्तार करता आणि प्रयोग करता तेव्हा विषय ध्यानात ठेवा.
    जाहिरात

5 पैकी भाग 2: सुरात तयार करणे

  1. मुख्य ओळ बद्दल विचार करा. सुरवातीला कॉल करण्याचा आणखी एक मार्ग म्हणजे की. आपण गाण्याचा हा भाग लिहिण्यापूर्वी, आपण नुकतेच तयार केलेल्या वाक्यांशांच्या सूचीचे पुनरावलोकन करा. कोणत्या वाक्यांशांमध्ये सर्वात स्पष्ट, भक्कम किंवा सर्वात अर्थपूर्ण शब्द आहेत आणि आपण निवडलेल्या विषय / विषयाशी थेट संबंधित आहेत याचा विचार करा.
    • कोरस सहसा दोन किंवा दोन वाक्यांपासून सुरू होते आणि वाढविला जातो. सुरात लयबद्ध नसणे आवश्यक आहे परंतु ते ऐकणारा आणि मोहक असणे आवश्यक आहे.
    • गाण्याच्या थीमबद्दल सर्वात वैशिष्ट्यपूर्ण किंवा उत्तेजनदायक वाटणारी वाक्ये विकसित करण्याचा प्रयत्न करा. पुन्हा, आपल्याला या टप्प्यावर परिपूर्णतेबद्दल चिंता करण्याची आवश्यकता नाही. आपल्याला फक्त लिखित वाक्यांशांचा विस्तार करण्याचा आणि तपशील जोडण्याचा प्रयत्न करावा लागेल.
  2. आपले मत ठरवा. कोणतेही कार्य एका विशिष्ट कोनातून लिहिलेले असते आणि गाण्यासाठी कोणता कोन सर्वोत्कृष्ट कार्य करते हे ठरविणे आपल्यावर अवलंबून आहे. कदाचित आपल्याला काही भिन्न दृष्टीकोनातून प्रयत्न करण्याची आवश्यकता आहे आणि आपली कथा सांगण्यासाठी सर्वात चांगला कोन कोणता आहे हे ठरविण्याची आवश्यकता आहे.
    • एकल पहिला व्यक्ती ("मी", "आपण", "आपण") सर्वात लोकप्रिय दृष्टीकोनांपैकी एक आहे कारण तो वैयक्तिक अनुभव आणि गाणे ऐकणारा (विशेषत: गायक!) व्यक्त करतो. गाण्यातल्या "मी" सर्वनामांसाठी पत्त्याचा सानुकूल फॉर्म सहजपणे पुनर्स्थित करेल.
    • प्रथम व्यक्तीचा दृष्टीकोन संबंधित असणे इतकेच नाही तर ते आपल्या गाण्याशी जुळतेच आहे. कदाचित आपण एखादे गाणे तयार करीत आहात जे गाण्यात स्वत: ला ठेवण्यापेक्षा काहीतरी अधिक प्रदर्शित करते.
    • आपल्याला काय सांगायचे आहे हे सांगण्यासाठी सर्वोत्तम स्थान कोणते आहे हे पाहण्यासाठी भिन्न दृष्टीकोन ठेवून प्रयोग करा.
  3. भावनांच्या आसपास सुरात बनवत आहे. सर्वात प्रभावशाली कोरस बहुतेकदा अतिशय घनरूप असतो आणि गीतेच्या हृदयातील सर्वात मूलभूत आणि आदिम भावना व्यक्त करतो. कोरस फारच गुंतागुंत होण्याची आवश्यकता नाही (जोपर्यंत आपली शैली नाही आणि जोपर्यंत ती करणे आपल्यासाठी सोपे नसेल). भावनात्मक सुरात तयार करणे आणि गाण्याच्या एकूण थीमवर प्रकाश टाकणे ही मुख्य गोष्ट आहे.
    • कोरससाठी गीत लिहिताना, आपण हे गाण्यातील मुख्य भावना असलेल्या मनावर ठेवले पाहिजे. जर आपण जास्त आलिंगन मिळविण्याचा प्रयत्न केला तर कोरस गोंधळलेला, उतार, किंवा ऐकणार्‍याला समजणे कठीण करेल.
    • गाण्याचे मुख्य भावना काय आहेत हे आपण ठरविलेले नसल्यास, सामान्य थीमचे पुनरावलोकन करण्यासाठी निवडलेल्या विषयावर आणि शब्द / वाक्यांश यादीकडे परत जा. जर आपला विषय तुलनेने विशिष्ट असेल तर आपण त्या अनुरुप भावना व्यक्त कराल जे फार कठीण नाही.
  4. रचना बांधकाम. रचनात्मक दृष्टीने कोरसमध्ये सहसा चार किंवा सहा वाक्ये असतात. वाक्य कविता असू शकतात, परंतु आवश्यक नाही. सुरातही प्रत्येक सुरात किंवा शेवटी सुरवातीची गाणी असू शकतात. सुरात संरचनेचे नियमन करणारे कोणतेही कठोर नियम नाहीत, परंतु मूलभूत स्वरुपाचे किमान ज्ञान आपल्याला अधिक सुसंगत संरचनेसह कोरस तयार करण्यास मदत करू शकेल.
    • सर्वात सामान्य कोरस स्ट्रक्चर म्हणजे एएबीए, म्हणजे प्रथम, द्वितीय आणि चौथ्या वाक्यांसह एकत्रितपणे यमक गाठले जाते किंवा त्याचे पुनरावृत्ती करणारे वाक्य आहे. तिसरा वाक्य पहिल्या, द्वितीय आणि चौथ्या वाक्यांशी संबंधित आहे, परंतु थोड्या वेगळ्या असू शकतात.
  5. आत्ता लिहिलेल्या भागाचे पुनरावलोकन करा. एकदा आपण सुरात काही ओळी लिहिल्या की त्यावरून काही अर्थ प्राप्त होतो की नाही हे पाहण्यासाठी आपल्याला त्यास पुन्हा वाचण्याची आवश्यकता आहे. थीमनुसार, कोरसने कार्यक्रम, लोक किंवा मुख्य गीतांमध्ये समाविष्ट केलेल्या ठिकाणांबद्दल आपल्या भावनिक प्रतिसादाचे संक्षिप्त वर्णन केले पाहिजे. जरी आपण मुख्य गीते लिहिली नसली तरी कोरसने गाण्याचे अर्थ सांगू इच्छित असलेल्या प्रतिसादाला स्पष्टपणे प्रतिसाद दिला पाहिजे.
    • उदाहरणार्थ, एका दु: खी प्रेमाच्या गाण्यात कोरसने आपण एखाद्याला गमावल्यास आपल्याला कसे वाटते याबद्दल बोलले पाहिजे. मुख्य गीते सांगू शकतात की दुःखाची भावना कोठून आली आहे, परंतु सुरात भावनाप्रधान, दृश्यास्पद आणि / किंवा प्रेम प्रकरणात ब्रेक लागल्यावर आपल्या भावना असू शकतात.
    • मुख्य गाण्यातील विशिष्ट सामाजिक कार्यक्रमाचे तपशीलवार वर्णन / पुनरुच्चार असलेल्या निषेधाच्या गाण्याला (उदाहरणार्थ एखाद्या निष्पाप व्यक्तीची फाशी चुकीची ठरविली गेली होती) एका सुरात आवश्यक आहे जे संपूर्ण अर्थ दर्शवते. त्याचा - ज्यात राग, भय, शोक किंवा काही वेगळी भावना असू शकते, परंतु या विषयावर संवेदनशील भावनिक प्रतिसाद दिला जाणे आवश्यक आहे.
    जाहिरात

5 पैकी भाग 3: मुख्य गीत लिहा

  1. गाण्यातील कृतीचा निर्णय घ्या. एकदा आपल्याकडे एखादा विषय आणि त्यास प्रतिसाद मिळाला की कमी-अधिक प्रमाणात, आपल्याला आपल्या प्रतिक्रियेस कारणीभूत ठरणा events्या घटनांबद्दल पुन्हा सांगण्याची आवश्यकता असेल. गाण्यातील कथेला अग्रगण्य करणं म्हणजे या गीतातील एक महत्त्वाचा घटक. कृती केल्याने आपले विचार आणि भावना थेट बोलू न देता व्यक्त करण्यात मदत होते.
    • "शो, मोजू नका" लिहिण्याविषयी जुन्या उक्ती देखील गीत लिहिण्यास लागू आहे.
    • "मी तुझ्यावर प्रेम करतो" हे गाणे "आय लव यू" या साध्या वाक्यांपेक्षा अधिक गतिमान असेल. प्रेमाच्या गाण्यातील "मी तुझ्यावर प्रेम करतो" हा शब्द ऐकणा listen्यांना कंटाळवाणा होण्याचा धोका असतो, तर क्रियेच्या वर्णनाचा अर्थ आणखीन अर्थपूर्ण होतो.
    • आपणास मुख्य गीत क्रिया लिहिण्यास त्रास होत असल्यास, प्रथम शब्द सूचीकडे परत पहा, सुरात पुन्हा पहा आणि गाण्याच्या थीमबद्दल विचार करा. तिथून, आपल्याला मुख्य शब्दातील क्रियेचे वर्णन करणारे वाक्ये सापडतील.
    • आपणास गाण्याचे बोल लिहिण्यास अडचण वाटत असल्यास, निवडलेल्या विषयाबद्दल एक छोटी कथा लिहिण्याचा प्रयत्न करा. तिथून आपण ठरवू शकता की कोणते कार्यक्रम संबंधित आहेत किंवा किमान आपल्याकडे कागदावर लिहायला अधिक कल्पना आहेत. असो, हे आपले गाणे अधिक मजबूत करेल.
  2. गाण्यात एक प्रतिमा निवडा. एकदा आपण आपल्या गाण्यातील थीम क्रिया ओळखल्यानंतर आपण प्रेक्षकांच्या कल्पनाशक्तीला उत्तेजन देण्यासाठी वर्णनात्मक शब्द वापरू शकता. उदाहरणार्थ, आपल्या जोडीदारास गमावण्याच्या दु: खाविषयी असलेल्या गाण्यात आपण आपल्यास असे वर्णन करू शकता की ज्याचे वर्णन आपल्या गुडघ्यावर आहे आणि अश्रू आपल्या गालावर फिरत आहेत. ही प्रतिमा श्रोत्यांना प्रेमाची खोली जाणण्यात मदत करते आणि सुरात आपल्या भावनिक प्रतिसादास मदत करते.
    • श्रोता गाण्यातील आपल्या भावनांना "पाहण्यास" सक्षम असणार नाहीत परंतु व्हिज्युअल लिरिक्स ऐकतांना आपल्या कृतींचा अनुभव घेतांना दृश्यमान करण्यास मदत करतील. यामुळे श्रोतांना गाण्याचे अर्थ सहजपणे समजण्यास मदत होईल. आपण सांगत असलेली कथा देखील वैयक्तिकृत करते.
  3. अधिक माहितीसाठी. तपशील जीवनात प्रतिबिंबित करतात. प्रतिमा तयार करण्यासाठी आणि तपशील जोडण्यासाठी आपण सामर्थ्यवान आणि आकर्षक विशेषणे आणि क्रियाविशेषण वापरू शकता. उदाहरणार्थ, आपण गुडघे टेकले आणि कुणीतरी गमावले तेव्हा रडण्याच्या आपल्या वर्णनात आपण आपल्या गुडघ्याखालचे जमीन, किंवा वारा आपल्या पाठीवर वार करणारे वर्णन करू शकता. अशी वैशिष्ट्ये सामान्य इव्हेंटला खासगी कथेमध्ये रूपांतरित करतात. वाचक जरी एखाद्याला हरवले तरीही नोव्हेंबरच्या अशा थंडीत कदाचित ते गुडघ्यात पडणार नाहीत.
    • "एकाकी" किंवा "सुंदर" सारखे सामान्य वर्णनात्मक शब्द वापरणे टाळा. शक्य तेवढे अनोखे होण्याचा प्रयत्न करा, कारण यामुळे आपले गाणे त्याच थीमवरील इतर गाण्यांमध्ये वेगळे राहण्यास मदत करेल. वेगळेपणामुळे गाणे अधिक भावनिक आणि अर्थपूर्ण होईल आणि गीतांच्या भागांमध्ये अधिक जवळचा संबंध राहील.
    • गाण्यासाठी स्वतंत्र वर्ण तयार करा. वर्षाचे हवामान, हंगाम किंवा गाण्यातील व्यक्ती काय परिधान करते त्याचे वर्णन करा. आपण कार्यक्रमाच्या भोवती फिरत गाणे जीवनात आणण्यास मदत करा.
  4. योग्य व्यवस्था शोधा. गाण्याचे बोल मुख्य घटनेचे कालक्रमानुसार वर्णन करु शकतात (प्रारंभ झाल्यापासून क्रमाने) किंवा आपल्या इव्हेंटबद्दल अधिक आख्यान असू शकते ज्यामुळे आपला भावनिक प्रतिसाद मिळाला.वापरल्या जाणार्‍या पद्धतीची पर्वा न करता, आपल्या गाण्याची उत्तम व्यवस्था शोधण्यासाठी आपल्याला मुख्य गीतांच्या संरचनेसह प्रयोग करावे लागू शकतात. जर गाणे भूतकाळातील एखाद्या वास्तविक घटनेबद्दल असेल (एखाद्या प्रिय व्यक्तीच्या मृत्यू प्रमाणे) तर कालक्रमानुसार केलेली व्यवस्था सर्वात शहाणा आहे. जर आपल्या आयुष्यातील ही एक सामान्य घटना असेल (ब्रेकअप प्रमाणे) घटनांच्या क्रमाने थोडेसे खेळा जेणेकरून प्रत्येक मुख्य रस्ता हळूहळू कोरसकडे जाईल.
    • गाण्याचे प्रत्येक मुख्य परिच्छेदातील पहिले वाक्य महत्त्वाचे असतात, परंतु सुरुवातीच्या परिच्छेदाचे पहिले वाक्य नेहमीच यथार्थपणे सर्वात महत्वाचे असते. हे आपल्या श्रोत्यांना आपले गाणे ऐकतच राहण्यास कारणीभूत ठरू शकते किंवा नाही.
    • गाण्याचे मूड तयार करताना श्रोतांचे लक्ष वेधण्यासाठी प्रत्येक मुख्य परिच्छेदाचे सुरुवातीचे वाक्य वापरा. आपण एखाद्या विधानासह प्रारंभ करू शकता, कारण यामुळे आपला संदेश सुरुवातीस स्पष्ट होऊ शकतो.
    • एक किंवा दोन खरोखर आकर्षक वाक्ये किंवा विशिष्ट प्रतिमा वापरण्याचा प्रयत्न करा. हे लक्ष वेधून घेते आणि ऐकणा .्याला उत्सुक करू शकते.
    • गाण्याची पुनरावृत्ती स्वीकार्य आहे (जोपर्यंत उर्वरित गाण्यांमध्ये फरक आहे तोपर्यंत), परंतु क्लिक केलेले शब्द टाळण्यासाठी आपण प्रयत्न केले पाहिजेत. जर आपल्या श्रोत्यांनी हे ऐकले नसेल तरीही पुढची ओळ काय आहे याचा अंदाज लावू शकत असेल तर कदाचित त्यांना आपले गाणे फारच रंजक वाटणार नाही.
    • संपूर्ण गाण्यात एक मुद्दा / विषय / विषय चिकटविणे लक्षात ठेवा! आपण गाण्याच्या मुख्य बोलांमध्ये काही इव्हेंट किंवा आठवणींबद्दल बोलू शकता, परंतु हे सर्व त्या सोबत केले आहे ज्यात कोरस भावना व्यक्त करते.
    जाहिरात

5 चा भाग 4: गाणे पूर्ण करा

  1. पूर्व कोरस वापरायचा की नाही ते ठरवा. पूर्व-कोरस श्रोताला मुख्य परिच्छेदापासून सुरात कोरतो. हे सहसा मुख्य गीतांचे वर्णनात्मक वाक्ये घेते आणि सुरात कोरलेल्या भावना व्यक्त करते. पूर्व-कोरस ऐकणार्‍याला कोरसच्या भावना सुचवू शकते किंवा गाण्याचे दोन भाग सुलभपणे सांगू शकतो.
    • आपल्याला पूर्व-कोरस लिहाण्याची आवश्यकता नाही. सर्व गाण्यांचा हा भाग नाही. परंतु हुशारीने वापरल्यास पूर्व कोरस कोरसला प्रभावीपणे पार्श्वभूमी प्रदान करू शकतो.
    • लिप्यंतरणाशिवाय एखाद्या भावनिक प्रतिसादाकडे गाण्याच्या कथेतून स्विच करणे अद्याप गुळगुळीत होऊ शकते, परंतु हे गाणे अनाड़ी आणि अपूर्ण देखील बनवू शकते. पूर्व-कोरस लिहावे की नाही हे केवळ आपणच ठरवू शकता आणि कदाचित गाण्याला आपली स्वतःची कहाणी सांगण्याची काय गरज आहे यावर हे अवलंबून असेल.
  2. भाग एकत्र ठेवा. कार्यक्रमाचे वर्णन म्हणून आपल्याकडे गाणी आहेत, कोरस हा ज्वलंत भावनात्मक प्रतिसाद आहे आणि आता आपण संपूर्ण गाण्याबद्दल विचार करण्यास सुरवात केली आहे. कोरस अजूनही गाण्याचे भावनिक केंद्रस्थानी असले पाहिजे, परंतु त्या भावनिक प्रतिसादासाठी मुख्य गीत आवश्यक असणे आवश्यक आहे. मुख्य गाण्यांकडून कोरस एक समजण्यास सुलभ प्रतिसाद आहे असे ऐकणार्‍याला वाटत नसेल तर आपले गाणे त्यांना गोंधळात टाकू शकते किंवा त्रास देऊ शकते.
    • जरी गाण्याचे मुख्य बोल एकाधिक कार्यक्रम किंवा इव्हेंटच्या पैलूंचे वर्णन करतात तेव्हासुद्धा त्यांना सुरवात करण्याचा प्रयत्न करावा लागतो किंवा सुरवात करण्याच्या भावनात्मक प्रतिक्रीया मिळविण्यासाठी.
    • मुख्य गीतातील भावना कमीतकमी ठेवल्या पाहिजेत. जर गाण्याचे काही भाग भावनांनी भरलेले असतील तर ऐकणार्‍यालाही ते अनुभवणे कठीण होऊ शकते.
    • गाण्याचे मुख्य बोल विशिष्ट असले पाहिजेत. यात अत्यधिक भावनेविना लोक, ठिकाणे, परिस्थिती किंवा परिस्थिती यांचे चित्रण केले पाहिजे.
    • आपणास मुख्य गाण्यातील एका ओळीचा विचार करणे अवघड वाटत असल्यास, गाण्याशी जुळणार्‍या सूरात विनोद करण्याचा प्रयत्न करा. जरी संगीताशिवाय, आपल्याकडे कदाचित गाण्यांच्या सूरांवर आधारित अंदाजे कल्पना आहे. गाण्यातील मुख्य गीतांच्या गाण्यांना गाणे देऊन किंवा “ला ला ला” गाण्याद्वारे आपण गीत सुधारू शकता किंवा शब्दांमध्ये प्रभावी ठरू शकतील अशा शब्दांची अधिक चांगली जाण येऊ शकते.
  3. पुनरावलोकन व संपादन करा. आपल्या बोलण्याने इतरांना अर्थ प्राप्त झाला आहे की नाही हे माहित नाही. हे आपल्यासाठी नक्कीच अर्थपूर्ण आहे आणि जर आपण प्रामाणिकपणे आणि स्पष्टपणे लिहिता तर तुमची गाणी देखील ऐकणा'्यांच्या मनाला स्पर्शून जाईल.
    • एखाद्या जवळच्या मित्राला हे गीत दाखवा किंवा आपण त्यांचे मत गांभीर्याने घेत असलेल्या एखाद्याला गा.
    • आपल्याला प्रामाणिक अभिप्राय आवश्यक असलेल्या प्रत्येकास सांगा. गाण्यात असे एखादे स्थान आहे जे आपल्या मित्राला अनुचित, गोंधळात टाकणारे किंवा खोटे बोलणारे वाटत असेल तर त्यांना सांगा की त्यांना सांगा.
    • आवश्यक असल्यास संपादित करा. गाण्याचे कोणते भाग (काही असल्यास) समायोजित करणे आवश्यक आहे हे ठरविण्यासाठी मित्रांकडून अभिप्राय वापरा. नंतर गाण्याचे फिक्सिंग आवश्यक असलेल्या भागांना पुन्हा प्रक्रियेवर जा.
    जाहिरात

5 चे भाग 5: मधुरतेसह गीत एकत्रित करणे

  1. दृढता कशी दर्शवायची ते जाणून घ्या. गाण्याच्या थीमवर अवलंबून, आपणास आपले सामर्थ्य आणि दृढनिश्चय (किंवा कथनकर्त्याचे) व्यक्त करावेसे वाटेल. असे करण्याचा सर्वात सोपा मार्ग (त्या बोलण्याऐवजी कागदावरचे बोल काय आहेत त्या पलीकडे) आपला आवाज आपल्या वर्णची शक्ती आणि निर्धार व्यक्त करू शकेल.
    • स्थिर, स्थिर बीटसह गाणे तयार करण्यासाठी प्रत्येक बारच्या पहिल्या बीटमध्ये गाण्याचे सूर सुरू करा.
    • आपले गाणे नेहमीपेक्षा कमी किंवा जास्त खेळपट्टीवर सुरू करण्याचा विचार करा. म्हणून जेव्हा आपण सुरवातीची आवाजाची उंचवट वाढवता (किंवा आपण कशी सुरू कराल यावर अवलंबून कमी करा) तेव्हा त्यातील बोलांवर अधिक जोर देण्यात येईल आणि श्रोत्यांचे लक्ष गाण्याच्या धुनकडे आकर्षित करेल.
  2. गाण्यातल्या भावना व्यक्त करा. आपण प्रेम, हानी किंवा दु: ख याबद्दल बोलल्यास आपल्या गीतांमध्ये इतकी भावना व्यक्त करणे आवश्यक आहे. परंतु आपण ज्या प्रकारे हे गाता त्यामुळं मुख्य गीतांच्या भावना तसेच गाण्याच्या सुरात उमटण्यास मदत होऊ शकते.
    • आपल्या मध्यम श्रेणीवर गाण्याचे बहुतेक ट्यून गाण्याचा प्रयत्न करा. आपण काय म्हणायचे आहे त्यामध्ये अधिक भावना जोडण्यासाठी आपण या गाण्यात एक उच्च स्वर किंवा उच्च पातळीचे स्वर बदलू शकाल.
    • जेनिस जोपलिनच्या आवृत्तीतील "मी आणि बॉबी मॅकगी" हे गाण्याचे एक चांगले उदाहरण आपल्यास ऐकू येईल. ती तिच्या मध्यम खेळपट्टीवर बहुतेक गाणे गाते, परंतु प्रत्येक वेळी ती तिची उंच उंचवट कमी करते किंवा कमी करते तेव्हा तळमळ आणि वेदनाची भावना त्वरित तीव्र होते.
  3. आपले नैसर्गिक उंच आणि कमी टोन शोधा. आपल्या गाण्यासाठी संगीत तयार करताना, सूरातील गीते वाचण्याचा प्रयत्न करा. आपल्या व्होकल रेंजमध्ये कोणती वाक्ये जास्त किंवा कमी व्हावीत हे ठरविण्यात आपल्याला मदत होईल आणि कोणत्या शब्दांवर जोर द्यावा लागेल, लांब किंवा लहान करावेत हे ठरवेल.
    • एकाधिक उच्चारण टोनसह, उच्च / कमी खाली. आपण कदाचित प्रथमच चांगले काम करणार नाही - आणि ते ठीक आहे. आपली गाणी खूप अर्थपूर्ण आणि भावनिक आहेत आणि आपण काय म्हणत आहात हे शो नैसर्गिकरित्या आणि आत्मविश्वासाने येईल.
    जाहिरात

सल्ला

  • प्रत्येक वाक्य यमक करण्याचा प्रयत्न करू नका. जर हे चांगले झाले तर परंतु ते ऐकणार्‍याला जबरदस्तीने किंवा व्यवस्थित करण्याची भावना देखील करु शकते.
  • आपल्या अंत: करणातून गीत लिहा. आपले अनुभव आणि आपल्या भावनांविषयी प्रामाणिक रहा. आपली थीम नवीन असू शकत नाही, परंतु आपले गाणे अद्वितीय आणि अद्वितीय असावे.
  • अचानक मनात येणारे शब्द लिहिण्यासाठी एक जर्नल ठेवा.
  • जे शब्द परिपूर्णपणे बोलतात ते शब्द बर्‍याचदा अगदी सोप्या किंवा निष्ठुर असतात. त्याऐवजी, समान सारख्याच गाण्यांबरोबर आरामात राहा. या प्रकरणातील एक उदाहरण म्हणजे "मॅजेन्टा" आणि "ब्रीद".
  • आपण फक्त एकापेक्षा जास्त गाण्यांची रचना करीत असल्यास ते एकसारखे नसल्याचे सुनिश्चित करा. एकदा सारखीच सारंगी व्यवस्था वापरू नका. हे फार लवकर कंटाळवाणा होईल, आणि ऐकणारा प्रभावित होणार नाही.
  • आपल्या आवाजाची मर्यादा जाणून घ्या आणि आपल्या आवाजाच्या उजव्या श्रेणीत येणारी गाणी लिहा.
  • क्लिचड गीत टाळा.
  • सामान्य विषयांकडे असामान्य दृष्टीकोनातून जाण्यास शिका. असे करण्याचा एक मार्ग म्हणजे अद्वितीय रूपक वापरणे.उदाहरणार्थ, १ 2 in२ मध्ये 'एक्झील ऑन मेन सेंट लर्न' या अल्बमवर द रोलिंग स्टोन्स या बँडने जुगार (टंबलिंग डायस) आणि मद्यपान (लव्हिंग कप) यांच्याशी प्रेमाची तुलना केली.
  • मेंदू तेथून आपण काय शिकलात किंवा शिकलात याचा विचार करा. ज्या गोष्टींनी तुम्हाला मनाने स्पर्श करते अशा गोष्टींकडून आपण प्रेरणा घेतल्यास त्या भावना तुमच्या गाण्यामध्ये येतील.

चेतावणी

  • तसेच, त्याच कारणास्तव मागील गाण्याचे सूर पुन्हा पुन्हा पुन्हा पुन्हा पुन्हा पुन्हा न येण्याचा प्रयत्न करा. काहीतरी नवीन तयार करण्याचा प्रयत्न करा.
  • इतर लोकांच्या गीताची चोरी करु नका. या क्रियेत केवळ सर्जनशीलता नसते तर पाइरेसीसह बर्‍याच समस्या देखील उद्भवतात. आपल्याला फक्त स्वतःवर विश्वास ठेवण्याची आणि आपल्या मनापासून लिहिण्याची आवश्यकता आहे.