सामग्री

• पाऊल टाकण्यासाठी
• पद्धत 1 पैकी 1: आपले प्रथम एकल रेखाटन
• 2 पैकी 2 पद्धत: चांगले एकल तयार करा
• टिपा

सोल्यूंग हे बहुतेक नवशिक्यांसाठी धमकी देणारे कौशल्य आहे, परंतु स्वतःमध्ये असे आव्हान असू शकत नाही. हे विसरू नका की एक चांगला एकल विशेषत: संगीताला शोभेल. आपण किती वेगवान खेळाल हे काही फरक पडत नाही. फक्त बॅकिंग ट्रॅकशी जुळणार्‍या एकट्या लेखनावर लक्ष केंद्रित करा आणि आपण यशस्वी व्हाल. आपल्याला फक्त सराव आणि सुधारणांची आवश्यकता आहे. टीपः हा लेख गृहीत धरतो की आपल्याकडे आधीपासूनच लीड गिटारची मूलभूत माहिती आहे.आपण नुकतेच प्रारंभ करत असल्यास, आपण प्रथम खालील गोष्टी वाचण्याची शिफारस केली जाते:

• गिटारचे आकर्षित करणे शिकणे.
• गिटार तबलेर वाचा.
• सोलो गिटारची मूलभूत कौशल्ये जाणून घ्या.

पाऊल टाकण्यासाठी

पद्धत 1 पैकी 1: आपले प्रथम एकल रेखाटन

1. योग्य की आणि लयसाठी भावना प्राप्त करण्यासाठी गाणे सुधारित करा. एकटा लिहिण्यास सक्षम होण्यासाठी, आपल्याला गाणे चांगले आहे आणि तेथे कोणत्या जीवामध्ये काय बदल आहेत हे जाणून घ्यावे लागेल. आपण एकल लिहित असाल आणि गाणे लिहिलेल्या व्यक्तीस आपल्याला माहित असेल तर वापरलेली चावी व जीवा विचारा. नसल्यास, की बहुतेक वेळा प्रथम जीवा वाजविली जाते. आकर्षित, पळवाट आणि आवाजांच्या पहिल्या कल्पनांसाठी आपल्या गिटारवर काही प्रयत्न करताना काही वेळा गाणे ऐका.
   • जागेवर परिपूर्ण एकट्यासह येण्याची चिंता करू नका. फक्त खेळा आणि चांगले वाटलेल्या तुकड्यांची मानसिक चिठ्ठी तयार करा.
2. आपल्याला कोणते स्केल वापरायचे आहे ते ठरवा. निवडण्याकरिता बर्‍यापैकी आकर्षित आहेत आणि त्यापैकी काहीही "योग्य नसते". जरी आपण वाजविलेल्या जीवांवर अवलंबून सोलोमध्ये एकाधिक स्केल्स खेळू शकता, नवशिक्यांसाठी प्रथम एका प्रमाणात परिचित होणे आणि नंतर अधिक जटिल एकल जाणे चांगले. आपल्याला खालीलपैकी कोणतेही मापदंड माहित नसल्यास, गिटार आकर्षित आणि रीतीबद्दल अधिक जाणून घेण्यासाठी येथे क्लिक करा आणि आपले एकल ज्ञान विस्तृत करा. जेव्हा आपण नुकतेच प्रारंभ करीत असाल तर तेथे दोन मूलभूत स्केल्स आहेत ज्यास आपण गिटारच्या गळ्यात आणि जवळजवळ कोणत्याही संगीत ट्रॅकवर कोठेही लागू करू शकता. पुढील आकारांची की बदलण्यासाठी आपण गळ्यामध्ये सर्व हलवू शकता:
   • द पेंटाटॉनिक किरकोळ प्रमाणात सर्वात अष्टपैलू एक आहे, आणि रॉक, ब्लूज, पॉप आणि काही जाझ संगीत वापरले जाते. ई अल्पवयीन मधील गाण्यासाठी आपण प्ले करा:
     ई | --------------------- 0-3- |
     बी | ----------------- 0-3 ----- | |
     जी | ------------- 0-2 --------- | |
     डी | --------- 0-2 ------------- |
     अ | ----- 0-2 ----------------- |
     ई | -0-3 --------------------- |
   • द पेंटाटॉनिक प्रमुख प्रमाणात तेवढेच अष्टपैलू आहे, परंतु थोडेसे आनंदी आणि निश्चिंत आहे. ई अल्पवयीन मधील गाण्यासाठी आपण प्ले करा:
     ई | --------------------- 3-5- |
     बी | ----------------- 3-5 ----- |
     जी | ------------- 2-4 --------- | |
     डी | --------- 2-5 ------------- | |
     अ | ----- 2-5 ----------------- |
     ई | -3-5 --------------------- |
     
     
   • द पेंटाटॉनिक प्रमुख प्रमाणात वरील स्केलची अधिक आनंदी, आनंदी आवृत्ती आहे आणि तत्सम जास्त आनंदी गाण्यांमध्ये वापरली जाऊ शकते. ई मेजर मधील गाण्यासाठी:
     ई | ------------------------------------- 9--12-- |
     बी | ------------------------------ 9--12 --------- | |
     जी | ----------------------- 9-11 ---------------- |
     डी | ---------------- 9-11 ----------------------- |
     अ | --------- 9-11 ------------------------------ |
     ई | --9--12 ------------------------------------- | |
3. साध्या संपूर्ण नोट्स लिहायला सुरूवात करा. आपण जितके शक्य तितक्या वेगवान खेळण्याऐवजी, एक सराव सोलो प्ले करा ज्यात आपण एकूण 8-10 नोट्स तयार केल्या आहेत. या मोठ्या, मजबूत नोट्स आपण वेगाने खेळणे सुरू केल्यानंतर परत येऊ शकता असे "बेटे" आहेत. या नोट्स की बहुतेक लोक स्वाभाविकपणे जीवाच्या बदलावर किंवा नंतर ठेवतात हे आपल्या एकट्याचा रोडमॅप असतात.
   • एकल असा प्रयत्न करा ज्यामध्ये आपण केवळ जीवा खेळला जाणारा मूळ खेळता. हे की वरील संख्येची रचना शोधण्यात मदत करते.
4. आपला ट्रॅक गमावल्यास गाण्यातील अन्य धून वापरा. जर आपल्याला आपल्या प्रमाणात मोजण्याचे मार्ग माहित नसतील तर खेळायला काहीही विचार करू शकत नाहीत किंवा आपल्या एकट्याला काही रचना द्यायची असल्यास फक्त गायकाच्या सारख्याच नोट्स खेळण्याचा प्रयत्न करा. गाण्याचे मुख्य स्वर किंवा आपण गाण्यात पूर्वी वाजविलेले लूप यासारखे एक 4-5 नोट लूपसह प्रारंभ करा. नंतर आपण पुन्हा प्ले करा, परंतु यावेळी 1 किंवा 2 नोट्स बदला. आपल्या मूळ लूपपेक्षा पूर्णपणे वेगळ्या कशामुळे तरी या लूपला आणखी 2 ते 3 वेळा फरक द्या, बाकीच्या गाण्यासह अखंडपणे मिसळणारा एक चांगला, साधा एकल लेखन लिहून घ्या.
5. एकट्यास एक छोटी स्टोरी म्हणून विचार करा, जिथे तणाव वाढत जातो. "लैला" मधील क्लॅप्टनच्या भडक ब्लूजपासून ते जांगो रेनहार्डच्या चमकदार एकल नोटांपर्यंत लिहिलेले सर्वोत्कृष्ट एकट्या सर्व रचना आहेत. ते हळूहळू वाढतात आणि ऐकणार्‍याचे लक्ष वेधण्यासाठी वेळोवेळी जटिलता जोडतात - आणि केवळ तांत्रिक पराक्रम दर्शवित नाहीत. प्रारंभ करण्याचा उत्तम मार्ग म्हणजे आपल्या एकट्याला सुरुवात, मध्यम आणि शेवट देणे. सुरुवात करण्यासाठी चांगली रचना अशी असू शकतेः
   • सुरु करूया: लहान, सोप्या बहु-नोट वाक्यांशांसह हळू प्रारंभ करा किंवा हळू पुनरावृत्ती करा. आपण प्ले करणार असलेल्या नोट्सचा परिचय द्या, कदाचित मागील चाल मधून, समान वाक्यांश 2-3 वेळा पुनरावृत्ती करणे किंवा गाण्याचे धुन कॉपी करणे.
   • मध्य: जीवा बदलल्यामुळे आता फ्रेटबोर्डचा शोध सुरू करा. आपण उच्च नोट्स प्ले करण्यास प्रारंभ करू शकता, बर्‍याच नोट्सची पुनरावृत्ती करू शकता किंवा मतभेद आणि व्हायब्रेटो जोडू शकता.
   • समाप्तः क्लायमॅक्स किंवा क्लायमॅक्सपर्यंत आपल्या मार्गावर कार्य करीत नोटांच्या सर्वात वेगवान स्ट्रिंगसह एकट्या संपवा.
6. आपणास आवडीचे असेपर्यंत सापडत नाही. कधीकधी आपल्याला त्वरित योग्य एकल सापडेल, परंतु बर्‍याच वेळा आपल्याला हे वारंवार खेळावे लागेल, आपल्याला काय आवडते आहे ते ठेवावे आणि जे वाईट वाटेल ते सोडून द्या, जोपर्यंत आपल्याकडे खेळण्यासारखे संपूर्ण एकल नाही. हे विनामूल्य ठेवा आणि नवीन गोष्टी वापरुन पहा. एकदा आपल्याला कोणती नोट्स खेळायच्या आहेत हे माहित झाल्यावर आपण सजावट आणि मजा जोडून एकलची सुरूवात करू शकता:
   • आपल्याकडे जास्त काळ धरुन असलेल्या काही नोट्स असल्यास त्या वाकवण्यासाठी किंवा त्यांना खरोखर गाण्यासाठी कंपने बनवण्याचा प्रयत्न करा.
   • आपण काजू मध्ये स्लाइड करू शकता? वेगवान खेळण्यासाठी हॅमर ऑन किंवा पुल-ऑफ वापरत आहात?
   • टेम्पो आणि टेन्शन बिल्ड अप सुधारण्यासाठी आपण नोट्स वगळू किंवा जोडू शकता? अशा काही विचित्र नोट्स आहेत ज्या ऑफ स्केल आहेत, परंतु त्या गाण्याला एक अनोखा रंग मिळतो?

2 पैकी 2 पद्धत: चांगले एकल तयार करा

1. आपल्या स्केलचा नियमित सराव करा आणि नवीन नमुन्यांसह खेळत रहा. वर आणि खाली स्केल प्ले करा. त्यांना सुपर वेगाने खेळण्याचा प्रयत्न करू नका - तासन्तास इतके जलद खेळण्यापेक्षा तुम्ही २० मिनिटांसाठी हळू हळू खेळत बरेच प्रगती कराल. कोणत्याही मृत नोट्स किंवा त्रुटींसह सुबकपणे खेळण्याची खात्री करा आणि प्रत्येक टीप इतरांच्या संयोगाने ऐका. जेव्हा आपण खात्री बाळगता की आपण संपूर्ण प्रमाणात मास्टर केले आहे, तर पुढील गोष्टी करा:
   • नवीन नमुने खेळा. तीन नोट्स स्केलच्या खाली हलवा, दोन वर, तीन खाली पुन्हा इ. प्रत्येक चौथी टीप वगळा. १-२--3, नंतर २- 2-3--4, नंतर -5- 3-4--5 इत्यादी नोट्स त्वरित क्रमाने प्ले करा. या छोट्या युक्त्या आपले कौशल्य सुधारतील आणि आपल्याला नेहमीच खेळण्यापासून वाचवतात आणि नेहमीच.
2. आपल्या नोट्स सुज्ञपणे निवडा, जसे गायक निवडा जे कोणत्या नोट्स गातात. जर आपण गाण्यातील सर्व शब्द नोट्ससह बदलले तर आपल्याला दिसेल की चांगले गायक खरंतर सतत "एकलिंग" असतात. तथापि, गिटार वादकांपेक्षा गायकांना अधिक हळू हलवावे लागत असल्याने, प्रत्येक नोटची गणना केली जाते याची खात्री करण्याच्या बाबतीत ते अधिक संबंधित आहेत. ते फक्त स्केल चालवू शकत नाहीत - त्यांना संपूर्ण ओळ किंवा पद्य सुसंगत, गुंफलेले आणि गुळगुळीत करावे लागेल. आपण ज्या वेगाने खेळत आहात याची पर्वा न करता एका चांगल्या गिटार सोलोसह आपल्याला तेच करावे लागेल. तयार करताना आपण स्वत: ला खालील प्रश्न विचारू शकता:
   • महत्वाच्या नोट्स कोणत्या आहेत आणि मी त्यांच्यावर व्हायब्रेटो किंवा मतभेदांवर जोर कसा देऊ शकतो?
   • मी एका चिठ्ठीमधून (किंवा जीवा) दुसर्‍याकडे सुलभ आणि सुसंगत कसे हलू?
   • गाण्याचे मनःस्थिती काय आहे? त्या वातावरणात आपला एकल कसा फिट बसतो?
3. आपल्या आवडत्या गिटार वादकांचा उत्तम आवाज ऐकण्यास शिकून त्यांचा अभ्यास करा. सोलोस हे स्केलवरील नोट्सचे यादृच्छिक संग्रह नाहीत, परंतु स्टाफवरील अंतराच्या द्रुत, अचूक आणि मधुर क्रमांकाने बनविलेले आहेत. एकल ऐका आणि त्यांना गाण्याचा प्रयत्न करा, त्यांना गिटारवर काम करा आणि ते जीवांसोबत कसे आवाज करतात.
   • जगातील सर्वोत्कृष्ट गिटार वादकांनी इतर संगीतकारांच्या एकट्या आठवणीत ठेवून, त्यांची रचना शिकण्यासाठी लहान धावा काढल्या आहेत. उदाहरणार्थ, ड्यूएन ऑलमन आपल्या रेकॉर्ड प्लेयरला टीप-टू टाय आणि सुईला त्याच्या गिटारवर एकट्याने आणि एकट्याने सराव करण्यासाठी हलवून ओळखत असे.
   • आपल्याला "_____ सारखे खेळायला शिकण्यास" मदत करण्यासाठी ट्यूटोरियल आणि व्हिडिओ इंटरनेटवर आहेत. आपल्या स्वत: च्या सोलोसाठी नवीन स्केल आणि नवीन धावा शिकण्याची या उत्तम संधी आहेत.
4. गाणे किंवा हम एकल आणि कल्पना गाणे, नंतर वेगवान, मधुर एकट्यांसाठी गिटारवर वापरून पहा. आपल्या मनात एखादी विशिष्ट दृष्टी असल्यास, ती मोठ्याने गा आणि आपल्या फोन किंवा संगणकावर "एकल" रेकॉर्ड करा. मग आपण आपला गिटार उचलला आणि चाल मिळवून द्या.
5. आपल्या सोलोमध्ये फ्लेअर जोडण्यासाठी नवीन तंत्र जाणून घ्या. आपल्या एकट्या कार्याला एक अनोखा आवाज देण्यासाठी आपण गिडार तंत्रे शिकू शकता जसे की वाकणे तार, ओव्हरटोन, व्हायब्रेटो, आपल्या तळहाताच्या तारांना नि: शब्द करणे इ. प्रत्येक एकल प्रगत तंत्रज्ञानाची आवश्यकता नसते, परंतु युक्त्या मोठ्या पट्ट्यांमधून प्रत्येक वेळी अधिक चांगले आणि वैविध्यपूर्ण सोलो घेतात.
6. वेगवेगळ्या पद्धतींचा लाभ घ्या. मोड हे सुप्रसिद्ध स्केलवर भिन्नता आहेत, प्रत्येक विशिष्ट विशिष्ट खेळपट्टीचे अंतर आणि स्वतःचे ध्वनी. भिन्न स्वरुपाचे शिक्षण घेणे हा एक चांगला मार्ग आहे आपल्या गाण्यांच्या शैलीनुसार किंवा आपण ऐकत असलेल्या गाण्याच्या मनःस्थितीनुसार आणि ते पेंटॅटोनिक स्केलपेक्षा बरेच वेगळे नाहीत. तथापि, मोड की वर अवलंबून आहे. येथे सूचीत बरेच प्रकार उपलब्ध असल्याने मोड निवडण्याचा उत्तम मार्ग म्हणजे संगीत सिद्धांताचे ज्ञान असणे किंवा गाण्याच्या कीशी जुळणार्‍या मोडसाठी ऑनलाइन शोधणे. असे बरेच ऑनलाइन जनरेटर आहेत जिथे आपण की आणि आपल्या इच्छित मोडमध्ये टाइप करता, नंतर हे आपल्याला आवश्यक प्रमाणात दर्शवते.
   • आयनिक- मोठ्या प्रमाणावर मूलभूत आवाज, बहुधा "आनंदी" किंवा "विजयी" मानला जातो.
   • डोरीक- ब्लूज, रॉक आणि मेटलसाठी सर्वसमावेशक प्रमाणात; अनेकदा किरकोळ तराजूंसाठी वापरले जाते.
   • फ्रिजियन- विदेशी मोड. थोडा पूर्व / इजिप्शियन ध्वनी.
   • लिडिश - स्टीव्ह वै गाण्यांमध्ये सामान्य आहे; एक स्वप्नाळू वातावरण तयार करते.
   • मिक्सोलीडिक- जुन्या शाळेच्या ब्लूज / जाझसाठी; ध्वनिक संगीतासाठी व्यापकपणे वापरले जाते.
   • एओलियन - किरकोळ प्रमाणात; बर्‍याचदा "दु: खी" किंवा "निराशाजनक" म्हणून ओळखले जाते. शास्त्रीय संगीतात व्यापकपणे वापरले जाते.
   • लोक्रिश्च- खूप "वाईट" आणि गडद वाटतात आणि आपल्याला हेवी मेटलमध्ये बरेच काही ऐकू येते.

टिपा

• आपले एकल पूर्णपणे आकर्षित वर बेस करणे खूप प्रतिबंधित आहे, म्हणून याचा विस्तार करण्याचे धाडस करा. जर एखादी नोट चांगली वाटत असेल तर ती चांगली आहे. त्यात आपली भावना ठेवा.
• योग्य स्केल शोधण्याचा वेगवान आणि सोपा मार्ग म्हणजे वरच्या ई स्ट्रिंगला धक्का बसवणे (डीफॉल्ट ट्यूनिंग गृहीत धरून), नंतर आपणास बोट फेटबोर्डच्या बाजूने स्लाइड करा जोपर्यंत आपल्याला नोट सापडत नाही जोपर्यंत त्यातील संगीत सारखीच नाही. (एकदा आपण स्केल शिकल्यानंतर हे काय समाविष्ट करते हे आपल्याला माहित असले पाहिजे).
• एकट्या सुरू करण्याचा एक चांगला मार्ग म्हणजे आपल्या उर्वरित गाण्याची (फक्त एक आहे असे गृहीत धरून) मूलभूत थीम प्ले करणे आणि नंतर ती वेगवेगळ्या ऑक्टेव्हमध्ये प्ले करा किंवा त्याची सुसंवादित आवृत्ती म्हणून. ब्रायन मे मधील ही एक सोपी युक्ती आहे. बर्‍याच सोलो या रणनीतीनुसार बनविल्या जातात, सहसा 12 व्या शृंखलाच्या आसपास थीम प्ले करून.
• व्हायब्राटो, स्टेकॅटो, ceक्सेंट, पिच बेंड आणि स्लाइड यासारख्या सोप्या तंत्रांकडे दुर्लक्ष करू नका - जवळजवळ सर्व गिटार सोलोमध्ये हे सार्वत्रिकपणे लागू केले जातात, कारण ते सोलोमध्ये काही अतिरिक्त रंग जोडतात; आपण यापैकी कोणतेही तंत्र वापरल्याशिवाय फक्त नोट्स खेळण्यापुरती मर्यादीत बरेच एकल ऐकणार नाही. तथापि, काही गिटार वादक करतात आणि आपल्याला आश्चर्यचकित करतात.
• सराव हा कीवर्ड आहे.
• आपल्याला माहित असलेल्या प्रत्येक गाण्यावर एकटे करण्याचा प्रयत्न करा. आपले आवडते संगीत ठेवा आणि फक्त सुधारित करा. जेव्हा आपल्याला काही करण्याची आवश्यकता नसते तेव्हा आपण टीव्ही जाहिराती आणि संगीत देखील सुधारित करू शकता.
• द्रुतपणे खेळायला शिकण्याचा मार्ग म्हणजे जलद आणि अचूकपणे निवडण्यात सक्षम होणे. पर्यायी पिकिंग, इकॉनॉमी पिकिव्हिंग, ट्रेमोलो पिकिंग आणि स्वीप पिकिंग सारख्या भिन्न पिकिंग तंत्र (बोट उचलणे) जाणून घ्या. अगदी देश-शैली निवडणे खूप उपयुक्त ठरू शकते.
• स्केलच्या बाहेर नोट्स वापरणे देखील शक्य आहे. या नोट्स जास्त काळ धरुन राहिल्या नाहीत आणि त्या उच्चारित केल्या गेल्या नाहीत याची खात्री करुन घ्या, अन्यथा त्या प्रमाणात मोजल्या जातील. पण जाझ खेळाडू त्याचा भरपूर फायदा घेतात आणि ते जसे करतात तसे ते बनवतात कारण ते महान आहेत, परंतु खरं तर हे काहीजण अपघाताने घडते आणि आपण त्या महान असल्याचा विचार करण्यासाठी ते त्यावर बांधतात आणि अचानक ते निष्पन्न होत नाही. आपण आधी ऐकले आहे असे आपल्याला वाटते तसे वाइटाने कोसळणे आणि वाटते तसे होईल.
• आपल्या संगीतात नेहमी जागा प्रदान करा. जास्त आणि / किंवा खूप वेगवान खेळणे प्रेक्षकांना गुदमरल्यासारखे असू शकते. त्यांना आणि स्वत: ला प्रथम संगीत आणि नंतर एकट्याचे कौतुक करण्यास वेळ द्या.
• आपल्याला संपूर्ण इंटरनेटवर सापडणारे व्यायाम करा. हे जाणून घ्या की शिक्षक आपल्या कौशल्यांचा वेगवान आणि उत्कृष्ट विकास करण्यात मदत करू शकेल. हे पूर्णपणे आवश्यक नाही, परंतु ते मदत करते प्रचंड. आत्म-अभ्यास आणि धडे दोन्ही घेणे ही चांगली कल्पना आहे.