एक कॉमिक तयार करा

व्हिडिओ: कोशिश करो कर के (पूर्ण गीत) आर नात फीट। नेहा मलिक | संगीत साम्राज्य | न्यू पंजाबी सॉन्ग 2021

सामग्री

पाऊल टाकण्यासाठी
4 पैकी भाग 1: शोध स्केचेस बनवा
4 पैकी भाग 2: वर्ण विकसित करणे
Of पैकी भाग a: कथानक तयार करणे
4 चा भाग 4: कॉमिक समाप्त करा
टिपा
चेतावणी

आपल्याकडे दृष्टांत आणि मजकूरासह सांगण्यासाठी एक उत्तम कथा आहे? का ते कॉमिकमध्ये का बदलू नये? आपणास वर्ण रेखाटने आणि विकसनासाठी, एक आकर्षक कथा लिहिणे आणि या सर्व घटकांना विनोदी स्वरूपात एकत्रितपणे मदत करणे आवश्यक असल्यास, खालील मार्गदर्शक सुचना म्हणून वापरा.

पाऊल टाकण्यासाठी

4 पैकी भाग 1: शोध स्केचेस बनवा

आपल्या वर्णांचे रेखाटन करा. कॉमिकमधील पात्र मुख्यत: त्यांच्या देखावांद्वारे परिभाषित केले गेले आहेत, म्हणून काही स्केच तयार करणे हा एक अद्वितीय वर्ण तयार करण्याचा एक उत्कृष्ट प्रेरणा मार्ग आहे - आणि कदाचित आपल्यास कथानकाची कल्पना देखील देऊ शकेल. आपली सर्जनशीलता काय होते यावर अवलंबून पेन्सिल, पेन किंवा कदाचित अगदी डिजिटल देखील प्रारंभ करा.
आपण आपल्या कथेत वापरत असलेली अक्षरे, स्थाने आणि वस्तू रेखाटण्याचा सराव करा. साधक यास "मॉडेल पत्रके" म्हणतात. आपण जितका सराव कराल तितके आपले रेखाचित्र अधिक सुसंगत होतील, जे वाचकांना आपली कलाकृती "वाचणे" सुलभ करते. प्रत्येक वर्ण वेगवेगळ्या कोनातून कसा दिसतो हे जाणून घेत आपण हे सुनिश्चित करू शकता की त्या पृष्ठावरील बर्‍याच गोष्टी घडत असल्या तरीही वाचक त्या पात्रांना ओळखू शकतो.
चेहर्यावरील हावभाव, पवित्रा आणि कोणत्याही वर्णात येऊ शकतात अशा परिस्थितीत रेखांकन करण्याचा सराव करा. हे आपल्या वर्णांना अधिक चांगले दिसण्यास आणि आपल्या तंत्रातील त्रुटींपासून मुक्त होण्यास मदत करते. 4 मुख्य अभिव्यक्ति (आनंद, क्रोध, दुःख आणि भीती) सह वर्ण काढा, प्रत्येकाला 5 वेगवेगळ्या मार्गांनी (काहीतरी, अधिक किंवा कमी, सामान्य, वाईट आणि खूप आनंदी). आपल्या वर्णातील चेहर्यावरील वैशिष्ट्यांचा सराव करण्याचा हा एक चांगला मार्ग आहे. कॉमिक्स अ‍ॅक्शन पॅक असल्यामुळे, प्रत्येक पात्र वेगवेगळ्या अ‍ॅक्शन पोझमध्ये रेखाटण्यास सक्षम असणे देखील आवश्यक आहे.

4 पैकी भाग 2: वर्ण विकसित करणे

आपल्या पात्रांना विश्वासार्ह बनवा. आपल्या पात्रांसाठी पार्श्वभूमी आणि व्यक्तिमत्त्व विकसित करणे चांगले कॉमिक बुक तयार करण्यासाठी महत्त्वपूर्ण आहे. जरी आपण आत्ता वाचकांकडून काहीतरी लपवण्याचे निवडले असेल (उदा. व्हॉल्व्हरीन), आपल्यास पात्रांच्या भूतकाळाची कल्पना असणे आवश्यक आहे जेणेकरुन आपण त्यांचे वर्तन यथार्थवादी आणि नैसर्गिक बनवू शकता; मागील अनुभव, विजय, वेदना आणि अपयशामुळे नवीन परिस्थितींवरील त्यांच्या प्रतिक्रियांवर परिणाम होतो. आपण असा नायक तयार करू इच्छित असल्यास सल्ल्यासाठी सुपर हिरो कसा तयार करायचा लेख वाचा, अन्यथा स्क्रॅच लेखातून काल्पनिक चरित्र कसे तयार करावे.
- विरोधी / प्रतिस्पर्धी / खलनायकाचे व्यक्तिमत्त्व दर्शवा, परंतु त्यास कथेत फार पुढे जाऊ नका. विरोधी तो / ती आहे त्या मार्गाचे कारण त्यांचे स्पष्टीकरण त्यांना कमी वैचित्र्यपूर्ण बनवते (म्हणूनच जोकर इतका मनोरंजक राहतो) आणि कथेतील मोठा संघर्ष कमी उत्साहपूर्ण बनवितो. याव्यतिरिक्त, कॉमिक्स थोड्या वेळात बर्‍याच घटनांचा समावेश करतात, ज्यामुळे नाटक सोडून इतर पात्रातून वाचकांना विचलित होण्यास वेळ मिळत नाही. बायवार्ससारख्या व्यंगचित्रांच्या उदाहरणामध्ये, जीवशास्त्र बद्दल मुख्यतः नायक करणे अधिक आहे, म्हणून आपली कथा पूर्णपणे लोक किंवा राक्षसांवर आधारित करण्यास बांधील वाटू नका.
भिन्न वर्ण शारीरिकदृष्ट्या खूप भिन्न दिसतील याची खात्री करा. जर आपण नवशिक्या असाल तर आपल्या प्रत्येक पात्राला त्यांचे स्वत: चे स्वरुप देणे अवघड आहे, परंतु आपण वाचकाला नायकाच्या कपड्याने गोंधळ घालू इच्छित नाही. नायकाचे केस लहान, कोरे केस असल्यास शत्रूला लांब, काळे केस द्या. नायकांनी शॉर्ट्स आणि टी-शर्ट घातला असेल तर प्रतिस्पर्ध्या जीन्स आणि लॅब कोट (किंवा काहीतरी समान) द्या. जर शक्य असेल तर, एखाद्या पात्राचे कपडे त्यांच्या सामान्य वृत्तीशी जुळले आहेत याची खात्री करा; वाईट मुलाचे कपडे इ.
ही आपली पहिली कथा असल्यास, बर्‍याच वर्णांचा समावेश करु नका. नवशिक्यांसाठी केलेली एक सामान्य चूक म्हणजे बर्‍याच आकृत्यांमुळे वाचकास पटकन मुख्य पात्रातील कथेत रस कमी होतो. सोपे ठेवा. अगदी छोट्या कथेसाठी चांगली संख्या तीन वर्णांची असते. जर कथा एखाद्या शोधाबद्दल असेल तर हे मुख्य पात्र, विरोधी आणि मुख्य पात्र असू शकते. आणखी एक शक्यता म्हणजे नायकाची मुख्य पात्र, प्रतिस्पर्धी आणि प्रियकर, जर ती एक रोमँटिक कथा असेल तर.

Of पैकी भाग a: कथानक तयार करणे

एखाद्या महत्वाच्या पात्राची ओळख करून द्या. हे सहसा मुख्य पात्र असते, परंतु आपला खलनायक विशेषतः उत्साही असल्यास आपल्याला त्याच्याबरोबर किंवा तिच्यापासून सुरुवात करायची असू शकते (विशेषतः जर आपल्याला असे सूचित करायचे असेल की कथेचा स्वर भ्रष्टाचार, क्षय किंवा दहशत आहे.) आपणास या क्षणी त्याचे जीवन कसे आहे हे सांगण्याची आवश्यकता असेल, वाचकास कनेक्शनची अनुभूती मिळेल. त्या वर्णातील सर्व महत्त्वाचे तपशील लपविणे विसरू नका. आपण कथेबद्दल बराच काळ विचार केला असेल परंतु वाचकांना तो सापडेल आणि काही तपशील वगळल्यास ते योग्यरित्या समजणार नाही.
क्रियेस सुरूवात करणार्या घटकाचा परिचय द्या. हे असे काहीतरी असू शकते जे मुख्य पात्राचे जीवन व्यत्यय आणते. मुख्य वर्ण वापरण्यापेक्षा हे वेगळे का आहे हे आपण स्पष्ट केले आहे हे सुनिश्चित करा.
एका शोधावर नायक पाठवा. हे नायकाचे साहस आहे ज्यात तो / ती काहीतरी सोडविण्यासाठी बाहेर सेट करते (किंवा, आपण अँटीरो ही निवडली असेल तर काहीतरी गडबड करा). वाचकाचे लक्ष वेधण्यासाठी आपण कथेच्या ओघात अनेक घुमाव आणि वळणे बनवू शकता हे देखील असे आहे. तथापि, आपण आपल्या वाचकाला गोंधळात टाकू इच्छित नाही, म्हणून आपला नायक ज्या जगामध्ये वाढत आहे त्या जगाची कल्पना मिळवा.
विरोधाभास मध्ये संघर्ष कार्य. हा क्षण आहे जेव्हा आपल्या नायकाला एखादा पर्याय निवडावा लागतो किंवा मोठ्या संघर्षात भाग पाडले जाते, त्यानंतर यापैकी कोणताही पक्ष एकसारखा नसतो. आपल्या नायकाला मागे टाकण्याच्या मोहात अडकू नका, विजय खूपच सोपे बनवा; सर्वोत्तम संघर्ष म्हणजे त्या ठिकाणी जिथे सहभागी समान रीतीने जुळले जातात आणि वाचक खरोखरच तिला / तिला तिच्यावर खूप प्रेम करते त्या पात्राबद्दल काळजी करू लागतो. जेव्हा घडेल तेव्हा काय होईल हे पाहण्यासाठी वाचकाने त्यांचे श्वास रोखले आहे.
कथा संपवा. हा असा क्षण आहे जेव्हा प्रत्येक गोष्ट आपल्या ठिकाणी कशी घसरते हे वाचक पाहतो. शेवट आपल्याला कॅटरिसिसची पूर्ततेची भावना देते हे सुनिश्चित करा. हे आपल्यासाठी कार्य करत असल्यास, हे आपल्या कथेच्या वाचकासाठी कार्य करते.

4 चा भाग 4: कॉमिक समाप्त करा

कथेसाठी लघुप्रतिमा तयार करा. यास मदत करण्यासाठी, कथेतील प्रत्येक चरण किंवा इव्हेंटसह एक टाइमलाइन तयार करा आणि प्रत्येक इव्हेंटवर आपल्याला किती पृष्ठे खर्च करायची आहेत हे आधीपासूनच लिहा - अशा प्रकारे, आपण बिनमहत्त्वाच्या घटनेवर अधिक पृष्ठे खर्च करण्याची चूक करत नाही कळस पेक्षा. मग आपण इव्हेंट कसे विभाजित केले यावर आधारित आपण लघुप्रतिमा तयार करा. हे पूर्ण स्क्रिप्ट असणे आवश्यक नाही: लघुप्रतिमा प्रत्येक पृष्ठाची लहान, रेखाचित्र आवृत्ती आहेत. प्लॉट प्लॉट करण्यासाठी लघुप्रतिमा वापरा - आपण प्रत्येक पृष्ठावर आणि प्रत्येक फ्रेममध्ये किती कथा सांगायची आहे हे ठरवा. प्रत्येक फ्रेमच्या रचनेबद्दल आणि आपण वाचकांपर्यंत पोचवू इच्छित असलेल्या गोष्टी आपण कसे पोचवाल याबद्दल विचार करा. बर्‍याच वेगवेगळ्या लघुपटांचा प्रयत्न करण्यास घाबरू नका, जे आपली कथा वेगवेगळ्या प्रकारे आयोजित करतात. ते लहान आणि रेखाचित असल्यामुळे आपल्याला त्यांच्यावर संपूर्ण काढलेल्या पृष्ठावर तितका वेळ घालविण्याची आवश्यकता नाही.
योग्य फ्रेम कापून टाका. या क्रमाने ठेवा आणि चुकीच्या फ्रेम टाकून द्या आणि आवश्यक असल्यास नवीन बनवा.आपणास एखाद्या विशिष्ट फ्रेमचे काही पैलू आवडत असल्यास, त्यास नवीन प्रयत्नांमध्ये कॉपी करा.
आपल्या अंतिम पृष्ठांसाठी सीमा रेषा काढा. मार्गदर्शक म्हणून आपले अंतिम पॅनेल वापरा. आपण पृष्ठाच्या जागेवर अंतिम कलाकृती ठेवण्यात व्यस्त असताना आता आपण हे सहजपणे करू शकता. आपणास असे आढळेल की आपल्यातील काही लघुप्रतिमा मोठे किंवा लहान असावी किंवा जास्त / कमी भर दिला जावा. आता ते अंतिम महत्त्वपूर्ण निर्णय घेण्याची वेळ आली आहे.
मजकूर हलकेच लिहा. आपणास प्रथम रेखांकनापासून सुरुवात करण्याचा मोह होऊ शकेल परंतु मजकूर आणि स्पीच बुडबुड्यांसाठी आपल्याकडे भरपूर जागा आहे हे सुनिश्चित करणे आवश्यक आहे. प्रथम आता हे करा आणि नंतरच्या टप्प्यावर आपण स्वत: ला खूप डोकेदुखी वाचवाल.
- भाषण फुगे कुठे जातात याकडे लक्ष द्या. वाचक नैसर्गिकरित्या डावीकडून खाली उजवीकडील मजकूर वाचतो. आपण बॉक्समधील मजकूरासाठी योग्य जागा शोधत असताना लक्षात ठेवा.
आपली प्रथम रेखाटना मोठ्या स्वरूपात बनवा. प्रत्येक फ्रेममध्ये काय असणे आवश्यक आहे हे आपल्यास स्पष्ट आहे आणि आपल्या इच्छेनुसार कार्य करते हे सुनिश्चित करा. मजकूराभोवती खूप व्यस्त असलेले असे रेखांकने आहेत जेणेकरून ते कोठेतरी कोठे मुद्रित झाले आहे आणि वाचणे कठीण आहे? रेखांकनातील एका महत्त्वपूर्ण तपशीलावर भाषणातील बबल ठेवला गेला आहे का? सर्व काही स्पष्ट आणि समजणे सोपे आहे काय? नेहमी तीक्ष्ण पेन्सिल वापरण्याचा प्रयत्न करा जेणेकरून लोक तुमची कॉमिक किंवा कॉमिक स्ट्रिप योग्यरित्या वाचू शकतील. आवश्यक असल्यास, यांत्रिक पेन्सिलची निवड करा. काही कलाकार फ्रेमच्या वर्णांमध्ये आणि डिझाइनमध्ये रेखांकित करण्यासाठी नॉन-रेप्रो ब्लू पेन्सिल वापरतात. कारण हे अतिशय हलके निळे पेन्सिल फोटोकॉपीयर आणि ब्लॅक अँड व्हाइट प्रिंटरसाठी अदृश्य आहेत, म्हणून आपल्याला नंतरच्या टप्प्यावर ते काढण्याची आवश्यकता नाही. तर आपण पेन्सिलने कलाकृती विस्तृत करू शकता. कार्य हलका - आपल्या कॉमिकच्या अंतिम आवृत्तीत आपल्या शाईच्या ओळी आच्छादित असलेल्या सर्व रेषा आपल्याला दिसतील.
- ते पुरेसे स्पष्ट आहे याची खात्री करण्यासाठी प्रत्येक पृष्ठ प्रूफरीड करणे लक्षात ठेवा. जेव्हा हे वाचणारे लोक "आपणास असे म्हणायचे आहे काय?" असे प्रश्न विचारू लागतात. किंवा "ते पात्र तिथे कसे आले?", ते पृष्ठ पुरेसे स्पष्ट नाही.
पेन्सिलचे काम पूर्ण करा. आपल्या वर्ण, गोष्टी आणि पार्श्वभूमीवर तपशील जोडा.
आवश्यक असल्यास समाप्त झालेले पृष्ठे शाई. काही कलाकार केवळ पेन्सिलमध्ये काम करतात ("हेरोबियर अँड द किड" हे एक उदाहरण आहे), परंतु बर्‍याच कॉमिक्स शाईत असतात. आपल्याला काय चांगले वाटेल ते वापरा - किंवा कोणीतरी पृष्ठे शाईत करा (जसे की मोठ्या रेखांकन स्टुडिओवर). पेन्टीक्स, रॅपिडोग्राफ किंवा क्विल्स, ब्रशेस आणि इंडिया शाई वापरा आणि आपण आपले रेखांकन पुन्हा जिवंत होताना पहाल. ओळीच्या जाडीकडे विशेष लक्ष द्या, जेथे बाह्यरेखा त्या रेषांपेक्षा जाड असतात ज्या उदाहरणार्थ दर्शवितात, नाक किंवा कपड्यांचा तपशील. बॉक्सची रूपरेषा देखील शाईने घाला.
एक फॉन्ट निवडा किंवा शाईने आपली अक्षरे लिहा. पत्रलेखन अत्यंत महत्वाचे आहे - त्यातील अर्धे भाग कथा परिभाषित करते आणि इतर अर्ध्या भागांमधील चित्र सांगते. मजकूर हस्ताक्षर करणे वेळखाऊ आणि अवघड असू शकते पण ते प्रतिभावान कॅलिग्राफरने केले तेव्हा छान दिसते. अक्षरे बाह्यरेखासाठी एक पेन्सिल वापरा - भाषण बबलमधील जागेच्या बाहेर धावण्यापेक्षा काहीही वाईट दिसत नाही. किंवा आपला मजकूर परिपूर्ण आणि वाचनीय दिसण्यासाठी शब्द किंवा तत्सम प्रोग्राम आणि कॉमिक सॅन्स सारख्या फॉन्टचा वापर करा. शब्दलेखन तपासण्यास विसरू नका !!
आपल्या कथेसाठी शीर्षक घेऊन या. हे नेहमी वाटेल तितके सोपे नसते. जर आपणास आधीच एक चांगले सापडले असेल तर, ठीक आहे. नसल्यास, एका लहान कथेसाठी सुमारे 50 - 100 शब्द किंवा 100 - 200 लिहिण्यास प्रारंभ करा जर ही एक दीर्घ कथा असेल (ही त्रासदायक आहे, हे ठीक आहे, परंतु हे आपल्या कल्पनेच्या सीमांना ताणून आपल्याला थोडा अधिक सर्जनशील शीर्षकासाठी भाग पाडेल) , नंतर सर्व शब्द एकत्र एका शीर्षकात जोडा. काही संयोजनानंतर, सर्वात चांगले वाटेल ते निवडा आणि काही मित्रांना आपली मदत करण्यास सांगा. नेहमी इतरांचे मत विचारा. आपल्या मित्रांना विचारा की कोणते शीर्षक त्यांना सर्वात अधिक कथा वाचायला आवडेल.
आपले कॉमिक बुक प्रकाशित करायचे की नाही ते ठरवा. जर निकाल खूप चांगला लागला तर आपण हास्य कॉन येथे विकण्यास देखील सक्षम होऊ शकता. जर परिणाम इतके नेत्रदीपक नसतील (किंवा आपणास रिलीझमध्ये फक्त रस नाही) तर आपण आपल्या कॉमिकसाठी नेहमीच दुसरे फेसबुक पृष्ठ तयार करू शकता किंवा त्याऐवजी ते यूट्यूबवर टाकू शकता!

टिपा

पुढचे पृष्ठ रंगीत आणि लक्षवेधी बनवा.
बर्‍याच कॉमिक स्ट्रिप्स आणि कॉमिक्स वाचा. मास्टर्सकडून शिकायला त्रास होत नाही.
आपण लेखन आणि रेखाचित्र प्रारंभ करण्यापूर्वी काळजीपूर्वक विचार करण्याचा प्रयत्न करा. आपण कथा आणि स्वतंत्र पात्रांची जितकी कल्पना कराल तितकेच आपण त्यांचे वर्णन करू आणि रेखाटू शकता.
कथा खूप लांब किंवा खूप लहान करू नका. जर ते खूपच लहान असेल तर एक रस असणारा वाचक निराश होईल. पण जर कथा खूप लांब आणि गुंतागुंतीची असेल तर अखेरीस वाचक सोडला जाईल.
एखादी कथा किंवा पृष्ठ योग्य वाटले नाही तर त्यास प्रारंभ करण्यास घाबरू नका. आपण केलेले सर्व कार्य नेहमीच उपयुक्त ठरते, जरी असे वाटत असेल की ते व्यर्थ आहे. लक्षात ठेवा, सराव परिपूर्ण करतो.
आपण कॉमिक बुक लिहित असताना, कृती आणि संवादाचे प्रमाण संतुलित करणे महत्वाचे आहे. बर्‍याच कृती आणि त्यातून वरच्या बाजूस, बरेच संवाद होतात आणि कॉमिक (संवादांच्या गुणवत्तेनुसार) कंटाळवाणे होऊ शकते.
इतरांना पुन्हा आपली कथा पुन्हा वाचायला सांगा. टीकेला घाबरू नका. एखाद्याने आपली कथा किंवा रेखाचित्रांमधील एखादा मुद्दा योग्य प्रकारे दाखविणे अशक्यपणे सोपे नसते, विशेषत: जर आपण त्यावर कठोर परिश्रम केले असेल तर ते आवश्यक आहे. लक्षात ठेवा की आपले मत नक्कीच वस्तुनिष्ठ नाही.
आपली कल्पना सातत्याने तयार करा.