सामग्री

• पावले
• 5 पैकी 1 पद्धत: मूलभूत तथ्य
• 5 पैकी 2 पद्धत: चित्रपट लिहिणे
• 5 पैकी 3 पद्धत: व्हिज्युअलायझेशन
• 5 पैकी 4 पद्धत: एक संघ निवडा
• 5 पैकी 5 पद्धत: शूटिंग आणि संपादन
• टिपा
• चेतावणी
• आपल्याला काय आवश्यक आहे

जर तुम्ही तुमचा स्वतःचा चित्रपट बनवण्याचा विचार करत असाल तर प्रक्रिया कुठे सुरू करायची हे जाणून घेणे चांगले होईल. कलाकारांसाठी मेकअप? ग्राफिक कला? तुम्ही कार रेस कशी आयोजित करणार आहात? हे सर्व समजून घेण्यासाठी, तुमचा पहिला चित्रपट कसा आणि कुठे सुरू करायचा याच्या काही टिप्स वाचा.

पावले

5 पैकी 1 पद्धत: मूलभूत तथ्य

1. 1 एक कॅमेरा खरेदी करा. अनेक "माझे स्वतःचे दिग्दर्शक" चित्रपट निर्माते व्यावसायिक चित्रपट बनवण्याचा प्रयत्न करताना स्वस्त कॅमेरे वापरतात. तथापि, बऱ्याचदा, चित्रीकरणाचा "होममेड" पैलू थेट चित्रपटाच्या फॉर्म आणि सामग्रीशी संबंधित असतो. तुम्हाला कोणत्या प्रकारचा कॅमेरा हवा आहे आणि तुम्ही कोणत्या प्रकारचा कॅमेरा घेऊ शकता ते ठरवा. त्यांची किंमत अनेक हजार रूबलपासून कित्येक लाखांपर्यंत असू शकते. आपल्याकडे आधीपासूनच तुलनेने स्वस्त कॅमकॉर्डर असल्यास, "होम व्हिडिओ" स्वरूपात योग्य वाटणाऱ्या चित्रपटासह प्रारंभ करण्याचा प्रयत्न करा.
   • 4,000 ते 8,000 रूबलच्या श्रेणीमध्ये, आपण बऱ्यापैकी चांगले घर रेकॉर्डर खरेदी करू शकता. JVC, Canon आणि Panasonic सारख्या कंपन्यांकडे तुलनेने स्वस्त कॅमेरे आहेत जे मोठ्या प्रमाणात दिसतात परंतु प्रत्यक्षात ते खूप मोबाइल आणि कार्यक्षम असतात. उदाहरणार्थ, "द ब्लेअर विच: द कोर्सवर्क फ्रॉम द अदरवर्ल्ड" हा चित्रपट आरसीए कॅमकॉर्डरद्वारे चित्रित करण्यात आला होता, अगदी कमी पैशात विकत घेतला गेला.
   • आणि 20,000 ते 35,000 रूबलच्या श्रेणीमध्ये, आपण पॅनासोनिक आणि सोनी सारख्या उत्पादकांकडून खरोखर गंभीर मॉडेल खरेदी करू शकता. ‘ओपन सी’ चित्रपटाच्या चित्रीकरणात आणि अनेक माहितीपटांमध्ये अशा कॅमेऱ्यांचा वापर करण्यात आला. जर तुम्ही चित्रपट बनवण्याबाबत गंभीर असाल आणि एकापेक्षा जास्त उत्कृष्ट नमुन्यांची शूटिंग करण्यास तयार असाल तर चांगल्या, टिकाऊ कॅमेऱ्यामध्ये गुंतवणूक करा.
2. 2 तुम्ही तुमचा चित्रपट कसा संपादित कराल ते ठरवा. जर आपण परिणामी सामग्री कॅमेरावर संपादित करणार नसाल, जे प्रत्येक फ्रेमचे परिपूर्ण शूटिंग क्रमाने दर्शवते, तर आपल्याला संगणकाची आवश्यकता आहे. व्हिडिओ संपादनासाठी IMOVIE आणि Windows Movie Maker हे मुख्य प्रकारचे सॉफ्टवेअर आहेत. त्यांच्या मदतीने, आपण फुटेज संपादित करू शकता, आवाज जोडू शकता आणि शीर्षके देखील जोडू शकता.
   • आपण अधिक अत्याधुनिक आणि व्यावसायिक संपादन सॉफ्टवेअर वापरू शकता जसे की व्हिडिओ एडिट मॅजिक किंवा उत्सुक फ्रीडीव्ही. ते विनामूल्य डाउनलोडसाठी उपलब्ध नसल्यास, ते तितकेच व्यावसायिक व्हिडिओ संपादक ओपन शॉट आणि लाइट वर्क्सद्वारे बदलले जाऊ शकतात, जे विनामूल्य डाउनलोड केले जाऊ शकतात.
3. 3 चित्रीकरणाचे ठिकाण शोधा. अर्थात, शयनगृहात स्पेस एपिकचे चित्रीकरण करणे जवळजवळ अशक्य असेल. म्हणून, आपण शूट करू शकता अशा ठिकाणापासून प्रारंभ करा. आपल्यासाठी कोणती ठिकाणे उपलब्ध आहेत ते पहा, या ठिकाणी कोणत्या कथा विकसित होऊ शकतात याचा विचार करा. उदाहरणार्थ, संपूर्ण चित्रपट "लिपिक" मिनीमार्केटमध्ये काम करणाऱ्या उदासीन मुलांच्या गटाभोवती फिरतो. सहमत आहे, सुविधा स्टोअरमध्ये प्रवेश न करता, चित्रीकरण अशक्य होईल.
   • विविध व्यवसाय आणि रेस्टॉरंट्स नेहमीच इच्छुक चित्रपट निर्मात्यांना त्यांची मालमत्ता चित्रीकरणासाठी वापरण्याची परवानगी देत ​​नाहीत, परंतु तुम्ही त्यांना नेहमी तुमच्यावर कृपा करण्यास सांगू शकता. काही लोक चित्रीत झाल्यामुळे रोमांचित होतात.
4. 4 मदत करू शकणारे लोक शोधा. काही अपवाद वगळता, लोकांचा एक मोठा गट चित्रपटाच्या निर्मितीमध्ये सामील आहे.म्हणून, आपल्याला चित्रपटात अभिनय करणाऱ्यांची आणि चित्रपटाच्या निर्मितीमध्ये आपली मदत करणाऱ्यांची गरज असेल. आपल्या मित्रांना शूटमध्ये सहभागी होण्यास सांगा किंवा सोशल नेटवर्क्सवर आमंत्रणे पोस्ट करा. जर तुम्ही लोकांना त्यांच्या कामासाठी पैसे देणार नसाल तर त्यांना लगेच सांगा.
   • जर तुम्ही कॅम्पसमध्ये रहात असाल तर, तुमच्या प्रकल्पात स्वारस्य असेल असे स्थानिक प्रतिभा आहेत का हे पाहण्यासाठी आमंत्रण पत्रिका पाठवा.

5 पैकी 2 पद्धत: चित्रपट लिहिणे

1. 1 एक दृश्य कथा तयार करा. बहुतेक चित्रपट दृश्यात्मक कथा असल्याने, चित्रपटात तुम्हाला जिवंत करायचे आहे ही कल्पना घेऊन येणे ही पहिली पायरी आहे. विश्वास ठेवण्यासाठी आपल्याला काहीतरी पहावे लागेल. आपल्याला प्रत्येक तपशीलाची कल्पना करण्याची आवश्यकता नाही, परंतु आपल्याकडे ते काय असेल याची किमान प्रारंभिक कल्पना असली पाहिजे.
   • तुम्हाला आवडणाऱ्या चित्रपटांचा किंवा पुस्तकांचा विचार करा. काय त्यांना इतके मनोरंजक बनवते? हे मुख्य पात्र, कृती, दृश्य किंवा थीम असू शकते? असो, तुमच्या चित्रपटाचे नियोजन करताना हे लक्षात ठेवा.
   • सध्या उपलब्ध असलेल्या सर्व प्रॉप्स, लोकेशन्स आणि कॅरेक्टर्सची यादी लिहा, त्यानंतर त्याभोवती एक स्टोरी तयार करा. एक जर्नल ठेवा आणि आपल्या लॅपटॉपला आपल्या कल्पना नेहमी लिहायला ठेवा. वर्तमानपत्रातील बातम्या वाचा. जर एखादी मूलभूत कल्पना असेल तर त्यासह कार्य करा, प्लॉट लिहिताना त्याचा विकास करा.
2. 2 आपली कल्पना कथेत बदला. चरित्र कथाकथनाचा आधार असणे आवश्यक आहे. मुख्य पात्र कोण आहे? त्याला आयुष्याकडून काय हवे आहे? त्याला काय अडथळा आहे? नायकाचे पात्र कसे बदलते? आपण या सर्व प्रश्नांची उत्तरे देऊ शकत असल्यास, आपण योग्य मार्गावर आहात.
   • हे लक्षात घेण्यासारखे आहे की जवळजवळ सर्व कथांच्या कथानकाचा विकास दोन मुख्य आवश्यकतांपैकी एकाच्या आसपास बांधला गेला आहे: एक अनोळखी व्यक्ती एका विशिष्ट शहरात येते आणि आपली नेहमीची जीवनशैली बदलते किंवा मुख्य पात्र प्रवासात जाते.
   • तुमच्या कथेला सुरुवात आहे जिथे पात्रांची ओळख आहे याची खात्री करा; मध्य ज्यामध्ये संघर्ष विकसित होतो; आणि शेवट, ज्यामध्ये संघर्ष त्याच्या तार्किक निराकरणासाठी येतो.
3. 3 स्क्रिप्ट लिहा. कथेचा प्रत्येक क्षण चित्रपटाच्या वेगळ्या दृश्यात बदलतो. सलग सर्व दृश्ये चित्रीत करण्यापेक्षा आपण दृश्यांच्या विशिष्ट क्रमाची योजना आखल्यास हे अधिक चांगले आहे.
   • स्क्रिप्ट प्रत्येक पात्रावर पडणारे सर्व संवाद लिहून देते आणि काही शारीरिक दिशानिर्देश, एक्सपोजर आणि कॅमेरा हालचाली देखील लिहून देतात. प्रत्येक देखावा लहान वर्णनासह सुरू झाला पाहिजे (म्हणजे आतील भाग, दिवसाची वेळ).
   • आपण जे लिहित आहात ते गुंतागुंत करू नका. त्यामुळे तुमच्या कथेसाठी 30 मिनिटांचा पाठलाग कमी करणे आणि नंतर थेट पुढे जाणे अधिक चांगले असू शकते. उदाहरणार्थ, जेव्हा मुख्य पात्र रुग्णालयात असते, तेव्हा मलमपट्टी आणि आश्चर्यचकित: "काय झाले?"
4. 4 चित्रपटाचा स्टोरीबोर्ड बनवा. हे कॉमिक बुक स्टोरीबोर्डसारखे दिसते, केवळ संवाद फुग्यांशिवाय. हे मोठ्या प्रमाणावर केले जाऊ शकते, फक्त मोठी दृश्ये किंवा संक्रमणे काढली जाऊ शकतात किंवा कॅमेराची प्रत्येक फ्रेम आणि कोन रेखाटून हे सूक्ष्म पातळीवर केले जाऊ शकते.
   • ही प्रक्रिया आपल्याला अडचणी टाळण्यास मदत करेल. आपण स्टोरीबोर्डशिवाय शूटिंग करण्याचा प्रयत्न करू शकता, परंतु हे केवळ आपल्याला आपल्या कल्पनांचे दृश्यमान करण्यात मदत करणार नाही, तर इतर कार्यकर्त्यांना आपली दृष्टी स्पष्ट करण्यास मदत करेल.

5 पैकी 3 पद्धत: व्हिज्युअलायझेशन

1. 1 आपल्या चित्रपटाचे सौंदर्यशास्त्र विकसित करा. चित्रपट दृश्यास्पद असल्याने, चित्रपट पाहण्यासाठी आणि अनुभवण्यासाठी थोडा वेळ काढणे चांगले होईल. उदाहरण म्हणून दोन चित्रपटांचा विचार करा: मॅट्रिक्स, त्याच्या मोनोक्रोमसह, संपूर्ण पिवळ्या-हिरव्या टोनसह, ज्यामुळे या जगातील प्रत्येक गोष्ट "डिजीटल" झाली असल्याची भावना वाढली आणि चित्रपट ढगाळपणा रिचर्ड लिंकलेटर, रोटोस्कोप केलेले एक अनोखे आणि संस्मरणीय व्यंगचित्र.
2. 2 तुम्हाला तुमच्या चित्रपटात कुरकुरीत, तज्ज्ञपणे संपादित केलेले शॉट्स किंवा हाताने पकडलेले फुटेज असावे असे वाटते का? उदाहरणार्थ, चित्रपट पहा खिन्नता लार्स वॉन ट्रायर; सुरवातीच्या दृश्यांना हाय स्पीड कॅमेऱ्याने चित्रित करण्यात आले, ज्यामुळे सुंदर मंद गतीची छाप मिळाली. पात्रांचे भावनिक आणि आध्यात्मिक संघर्ष व्यक्त करण्यासाठी उर्वरित बहुतेक दृश्ये हँडहेल्ड कॅमेऱ्याद्वारे चित्रित केली गेली.
3. 3 पोशाख आणि सजावट विचारात घ्या. तुम्ही तुमचा चित्रपट रिअल टाइममध्ये रिअल लोकेशनमध्ये चित्रीत करू शकता किंवा तुम्हाला काही प्रॉप्सची गरज आहे का? S० आणि s० च्या दशकातील वाइडस्क्रीन महाकाव्यामध्ये मोठ्या मोकळ्या जागा आणि स्टुडिओ बॅकड्रॉपचा संच वापरला गेला. उदाहरणार्थ, चित्रपटातील दृश्ये चमकणे ओरेगॉनमधील स्की लॉजमध्ये चित्रित. परंतु डॉगविले रिकाम्या स्टेजवर बनावट इमारतींसह चित्रीकरण.
   • चित्रपटात वेशभूषा महत्त्वाची भूमिका बजावते. ते दर्शकाला नायकाच्या महत्त्वाच्या चारित्र्याबद्दल सांगू शकतात. चित्रपटाची किंमत काय आहे काळ्या रंगाचे पुरुष.
4. 4 प्रकाशाकडे लक्ष द्या. काही चित्रपटांमध्ये मऊ, जवळजवळ अगोचर, प्रकाशयोजना असते ज्यामुळे कलाकारांना अधिक आकर्षक बनवले जाते आणि चित्रपट स्वतःच थोडासा विलक्षण आहे. इतर चित्रपटांमध्ये, आपण वास्तविक रंगांच्या जवळ प्रकाश पाहू शकता. चित्रपटाकडे लक्ष द्या डोमिनोज केइरा नाइटली सोबत.
5. 5 दृश्ये गोळा करा किंवा आपण शूट करणार आहात त्या स्थानाचे अन्वेषण करा. जर तुम्ही रेडीमेड ठिकाणी शूटिंग करत असाल, तर तुम्हाला योग्य जागा शोधा, तुम्ही तिथे शूट करू शकता याची खात्री करा. जर शूटिंग साइटवर होणार असेल तर, दृश्यांवर काम करा, इमारती तयार करा, आवश्यक वस्तू गोळा करा.
   • जेव्हा शक्य असेल तेव्हा वास्तविक ठिकाणी शूट करा. कॅफेमध्ये बदलण्यापेक्षा जेवणातच सीन शूट करणे खूप सोपे आहे, उदाहरणार्थ, एक सामान्य खोली.

5 पैकी 4 पद्धत: एक संघ निवडा

1. 1 चित्रकला दिग्दर्शक निवडा. दिग्दर्शक सर्जनशील प्रक्रियेवर देखरेख करतो आणि टीम आणि चित्रीकरण प्रक्रियेमधील मुख्य दुवा आहे. जर हा तुमचा चित्रपट, तुमची कथा आणि तुमची कल्पना असेल आणि बजेट खूप मर्यादित असेल तर बहुधा तुम्हाला स्वतः दिग्दर्शकाची भूमिका भरावी लागेल. तुम्ही मुख्य कलाकारांची निवड कराल, चित्रीकरण प्रक्रियेचे अनुसरण कराल आणि तुम्हाला योग्य वाटेल तेथे नवीन उपाय सुचवाल.
2. 2 छायाचित्रकार किंवा छायाचित्रण दिग्दर्शक शोधा. ही व्यक्ती प्रकाशयोजनाची जबाबदारी घेईल आणि शूटिंग जसे पाहिजे तसे होईल याची खात्री करेल. ऑपरेटर प्रत्यक्षात दिग्दर्शकाचा सल्लागार असतो, तो आपल्याला योग्य कोन, योग्य फ्रेम आणि योग्य प्रकाशयोजना निवडण्यात मदत करेल. तो प्रकाश आणि चित्रपट क्रू नियंत्रित करतो, किंवा फक्त एका छोट्या प्रकल्पात कॅमेरा नियंत्रित करतो.
3. 3 सेटचा प्रभारी होण्यासाठी एखादी व्यक्ती निवडा. सर्व संच आणि प्रॉप्स दिग्दर्शकाच्या सर्जनशील दृष्टीशी जुळतात याची खात्री करण्यासाठी ही व्यक्ती जबाबदार असेल. सहसा, अशी व्यक्ती केवळ सजावटीतच गुंतलेली नसते, तर इतर कामे देखील करते.
   • जर तुमच्याकडे एखादा छोटासा प्रकल्प असेल तर पोशाख, केशरचना आणि मेकअप साधारण एकाच शैलीत असावेत.
4. 4 ध्वनी आणि संगीतासाठी जबाबदार व्यक्ती असणे आवश्यक आहे. शिवाय, ती एक व्यक्ती असू शकत नाही. शूटिंगच्या वेळी लगेच संवाद रेकॉर्ड केले जाऊ शकतात किंवा नंतर उत्पादन प्रक्रियेत ओव्हरडब केले जाऊ शकतात. लेसर आवाज किंवा हेलिकॉप्टर आवाज आणि स्फोटांसारखे ध्वनी प्रभाव तयार करणे आवश्यक आहे. संगीत प्रथम रेकॉर्ड केले पाहिजे आणि नंतर मिसळले पाहिजे. तुमच्या चित्रपटासाठी पाऊल, दरवाजे कडक होणे, तुटलेली प्लेट्स आणि बरेच काही यासारखे आवाज देखील आवश्यक असतील. पोस्ट-प्रॉडक्शन दरम्यान ध्वनींना व्हिडिओ संपादन आणि आच्छादन देखील आवश्यक आहे.
5. 5 तुमच्या चित्रपटातील कलाकार. तुमच्या शयनगृहातील लोक, उदाहरणार्थ, कमी बजेटच्या चित्रपटात काम करण्यास सहमत होतील, फक्त त्यांचे नाव शेवटच्या क्रेडिटमध्ये पाहण्यासाठी. पण, अर्थातच, मुख्य भूमिकेसाठी काही प्रसिद्ध अभिनेते मिळवणे अधिक फायदेशीर ठरेल. उदाहरणार्थ, सेठ रोगन सर्वात यशस्वी अभिनेत्यांपैकी एक आहे, कारण त्याला अभिनयाची देखील गरज नाही, त्याला फक्त स्वतः असणे आवश्यक आहे आणि चित्रपटाला यशाची हमी आहे. आम्ही तुम्हाला हे वेगळ्या पद्धतीने करण्याचा सल्ला देतो: जर तुम्हाला पोलिसांची गरज असेल तर तुमच्या ओळखीच्या पोलिसांना कॉल करा आणि विचारा की तो तुमच्या चित्रपटात काम करण्यास सहमत आहे का.जर तुम्हाला कॉलेजच्या प्राध्यापकाची गरज असेल तर शाळेला वगैरे फोन करा.
   • आपल्या कलाकारांच्या क्षमता तपासा. जर तुम्हाला खात्री असेल की चित्रपटातील एखाद्या वेळी कलाकारांपैकी एक रडेल, तर प्रकल्पासाठी करार करण्यापूर्वी अभिनेता ते करू शकतो याची खात्री करा.
   • शूटिंगच्या वेळापत्रकाबद्दल मतभेद टाळण्याचा प्रयत्न करा. जेव्हा कलाकारांची गरज असते तेव्हा ते सेटवर असतात याची खात्री करा.

5 पैकी 5 पद्धत: शूटिंग आणि संपादन

1. 1 सर्व उपकरणे गोळा करा आणि चाचणी करा. आपल्याला एक व्हिडिओ कॅमेरा, ट्रायपॉड, प्रकाशयोजना आणि ध्वनी उपकरणे आवश्यक असतील.
   • काही चाचणी शॉट्स घ्या. कलाकारांना सराव करण्याची, तालीम करण्याची आणि क्रूला त्यांच्या कृतींचे समन्वय साधण्याची संधी द्या.
2. 2 प्रत्येक गोष्टीची काळजीपूर्वक योजना करा. कोणत्या दृश्यासाठी कोणता कोन अधिक फायदेशीर आहे ते पहा. चांगले शॉट्स त्वरित निवडा, यामुळे चित्रपट संपादित करण्याची पुढील प्रक्रिया मोठ्या प्रमाणात सुलभ होईल.
   • सेटवर प्रत्येकजण आपापल्या जागी असल्याची खात्री करा, कलाकार एकाच सीनचे चित्रीकरण करण्यास तयार आहेत आणि प्रत्येकजण वेगळा नाही. संघ एक असणे आवश्यक आहे. यामुळे तुमचे काम खूप सोपे होईल.
3. 3 एका चित्रपटाचे चित्रीकरण. तुम्ही तुमच्या संपूर्ण कामात घेतलेले निर्णय तुमचा चित्रपट कसा दिसेल हे ठरवेल. "होम मूव्ही" म्हणून किंवा व्यावसायिक चित्र म्हणून.
   • काहींचे म्हणणे आहे की ते जाणूनबुजून वेगवेगळ्या कोनातून मल्टिपल घेतात, कारण यामुळे चित्रपटाच्या अंतिम संपादनासाठी अधिक मनोरंजक संधी उपलब्ध होतात. सामान्यत: व्यावसायिक चित्रपट निर्माते प्रत्येक दृष्य ब्रॉड, मिड-शॉट आणि क्लोज-अप शॉट्समध्ये शूट करतात.
4. 4 चित्रपट संपादित करा. आपल्या संगणकावरील सर्व फ्रेम जवळून पहा, सर्व आवश्यक फाइल्स डाउनलोड करा, त्यांची व्यवस्था करा, कोणत्या फ्रेम सर्वोत्तम दिसतील हे ठरवा. हे सर्व उग्र स्थापनेमध्ये एकत्र करा. तुम्ही तुमचा चित्रपट कसा संपादित करता ते ते कसे संपेल हे ठरवेल.
   • एका दृश्यातून दुसर्‍या दृश्यात अचानक संक्रमण निर्माण करणे प्रेक्षकांना चित्रपटात रस ठेवू शकते. हे कृतीची विशिष्ट शैली देईल. तथापि, लांब, सतत शॉट्स देखील शक्तिशाली असतात आणि नेहमीच सकारात्मक नसतात. उदाहरण म्हणून, चित्रपटाची सुरुवात पहा. चांगले वाईट वाईट.
   • संगीतासह चित्रपट संपादित करा. उदाहरणार्थ, चित्रपटाच्या शांत शांत भागात आणि संगीत योग्य असावे.
   • एकाच दृश्याच्या वेगवेगळ्या फ्रेम वेगवेगळ्या कोनातून एडिट केल्याने तुम्हाला वेगवेगळ्या कोनातून देखावा पाहण्यास मदत होते. वेगवेगळ्या फ्रेममधून छोट्या व्हिडीओ क्लिप तयार करण्यासाठी वेगवेगळ्या सिस्टीम आणि एडिटिंग टूल्सचा वापर करा, नंतर एकत्र करा आणि त्यांना क्रमाने लावा. अशा प्रकारे, आपण डिजिटल सिनेमा निर्मितीमध्ये आवश्यक कौशल्ये खूप लवकर मिळवाल.
5. 5 ध्वनी प्रभाव आणि संगीत सिंक्रोनाइझ करा. चित्रपटात काय घडत आहे आणि चित्रीकरणादरम्यान रेकॉर्ड केलेला थेट आवाज स्पष्ट आणि मोठा आहे याची खात्री करा. पेंटिंगसाठी महत्त्वाचे असलेले कोणतेही भाग आणि तपशील अधिलिखित करा.
   • लक्षात ठेवा, जर तुम्ही तुमच्या चित्रपटाचे वितरण आणि जाहिरात करण्याची योजना आखत असाल तर ऑफ-द-शेल्फ संगीत वापरणे ही एक मोठी समस्या असू शकते. म्हणून, आपल्या चित्रपटासाठी विशेषतः संगीत लिहिलेले असणे चांगले. सहमत आहे, चित्रपटासाठी संगीत रेकॉर्डिंगमध्ये भाग घेण्यास इच्छुक पात्र संगीतकारांची एक मोठी संख्या आहे.
6. 6 शीर्षक आणि शीर्षक क्रम तयार करा. क्रेडिटमध्ये, आपली संपूर्ण टीम समाविष्ट करण्याचे सुनिश्चित करा, ज्या संस्थांनी त्यांना त्यांच्यासोबत व्हिडिओ शूट करण्याची परवानगी दिली त्या संस्थांचे विशेष आभार व्यक्त केले पाहिजेत.
7. 7 आपला चित्रपट डीव्हीडी डिजिटल स्वरूपात रूपांतरित करा. त्यासाठी टीझर किंवा ट्रेलर बनवा. जर तुम्ही इंटरनेटवर किंवा सिनेमागृहांमध्ये तुमच्या चित्रपटाची जाहिरात करणार असाल तर प्रोमो ट्रेलरसाठी अनेक भाग निवडा. आपण प्रोमो ट्रेलरमधील कथानकात फार खोल जाऊ नये, त्यात रस असावा, परंतु सार प्रकट करू नये.
   • लोकांना पाहण्यासाठी Vimeo किंवा YouTube वर तुमचा चित्रपट अपलोड करा.

टिपा

• जेव्हा तुम्ही तुमचा चित्रपट पूर्ण कराल तेव्हा ते जगासोबत शेअर करा.जर ते गंभीर काम असेल तर ते तुम्हाला चित्रपट महोत्सवाकडे घेऊन जाऊ शकते, जिथे तुम्हाला तुमच्या लायकीचे मिळते. काम लहान असल्यास, इंटरनेटवर चित्रपट पोस्ट करा. विविध प्रकारच्या प्रसिद्धीसाठी हे दोन योग्य मार्ग आहेत.
• तृतीयांश नियमांप्रमाणे मूलभूत शूटिंग नियमांचे पालन करण्याचे सुनिश्चित करा (कल्पना करा की स्क्रीन अनुलंब तीन समान भागांमध्ये विभागली गेली आहे, महत्वाच्या पात्रासह किंवा मुख्य कृती नेहमी डाव्या तिसऱ्या भागात केंद्रित असते), यामुळे चित्रपट अधिक मनोरंजक बनतो. क्वचितच मुख्य पात्र पडद्याच्या अगदी मध्यभागी दिसते, जे चित्रपटाला अधिक व्यावसायिक स्वरूप देते.
• काही चित्रपट पहा, पण गंभीर नजरेने. चित्रपटाच्या कृतीवर टीका करण्यासाठी इतके नाही, परंतु टोन, शैली, ध्वनी, प्रकाशयोजना कशी वापरली जाते हे लक्षात घ्या. चुका पहा, नवोदित चित्रपट निर्मात्यासाठी ती नेहमीच प्रकाशमान असते. जेव्हा तुम्ही घरी चित्रपट पाहता, तेव्हा IMDB वर त्याचे रेटिंग पहा, जिथे तुम्हाला साइटवर "तुम्हाला माहीत आहे का?" चा एक मनोरंजक विभाग देखील मिळेल, जिथे जवळजवळ प्रत्येक चित्रपटाच्या विविध तथ्ये आणि विसंगती दर्शविल्या जातात.
• ध्वनी आणि प्रकाशयोजना खूप महत्वाची आहे. चांगला आवाज गंभीर आहे. चांगली प्रकाशयोजना चित्रपट पाहण्यायोग्य बनवते. उत्कृष्ट "स्वस्त प्रकाशयोजना" मध्ये समाविष्ट आहे: संध्याकाळ किंवा पहाटे, धुके किंवा ढगाळ दिवस आणि सावली (परंतु जेव्हा गडद पार्श्वभूमी असते तेव्हाच.) चेहऱ्याच्या सावलीच्या बाजूला प्रकाश प्रतिबिंबित करण्यासाठी पांढरा पोस्टर किंवा फॉइल वापरला जाऊ शकतो. रात्रीच्या फोटोग्राफीसाठी कामाच्या प्रकाशाचा वापर केला जाऊ शकतो.
• जर तुम्ही माहितीपटाचे चित्रीकरण करत असाल, तर तुम्हाला पटकथा किंवा स्टोरीबोर्डिंगमध्ये वेळ घालवण्याची गरज नाही. त्याऐवजी, कल्पनेचा काळजीपूर्वक विचार करा, स्वतःला एक ध्येय ठेवा, या चित्रपटाची मुख्य कल्पना काय असेल? ते कोणत्या प्रेक्षकांसाठी डिझाइन केले जाईल? जास्तीत जास्त शॉट्स शूट करण्याचे ध्येय सेट करा आणि नंतर तुम्ही संपादन आणि इतर पोस्ट-प्रोडक्शन प्रक्रियेवर लक्ष केंद्रित करू शकता (उदाहरणार्थ, संगीत जोडणे).
• आपल्याला चित्रपटाच्या प्रत्येक तपशीलाची योजना करण्याची आवश्यकता नाही. फक्त कथानक आणि स्क्रिप्टची जाणीव असणे महत्वाचे आहे. सुधारणा एखाद्या चित्रपटाला अधिक वास्तववादी आणि ताजे स्वरूप देऊ शकते.

चेतावणी

• जर तुम्ही एखाद्या वास्तविक स्थानावर चित्रीकरण करत असाल जे तुमच्या मालकीचे नाही, जसे की जेवणाचे, तर मालक किंवा व्यवस्थापकाला शूटिंगची परवानगी मागा. हे सुनिश्चित करेल की आपल्या सर्व क्रिया कायदेशीर आहेत. लेखी परवानगी घेणे अधिक चांगले आहे, नंतर निश्चितपणे कोणतेही प्रश्न उद्भवणार नाहीत.
• स्क्रिप्ट लिहिताना इतर लोकांच्या कल्पना चोरू नका. कल्पना आपली स्वतःची, मूळ आणि अद्वितीय असावी. आपल्याकडे हॉलिवूडमध्ये भव्य चित्र काढण्याची संधी नाही, म्हणून आपला एकमेव मजबूत मुद्दा म्हणजे मौलिकता.

आपल्याला काय आवश्यक आहे

• परिदृश्य
• व्हिडिओ कॅमेरा
• चित्रपट क्रू
• अभिनेते
• इतर तांत्रिक उपकरणे
• चित्रीकरण स्थान
• पैसा
• पर्यवेक्षक
• देखावा
• संपादन कार्यक्रम
• स्टोरीबोर्ड