सामग्री

• पावले
• 5 पैकी 1 पद्धत: कल्पना शोधणे
• 5 पैकी 2 पद्धत: स्क्रिप्ट लेखन आणि स्टोरीबोर्डिंग
• 5 पैकी 3 पद्धत: अॅनिमेशन
• 5 पैकी 4 पद्धत: ध्वनी प्रभाव
• 5 पैकी 5 पद्धत: पसरवा
• टिपा
• आपल्याला काय आवश्यक आहे

व्यंगचित्र बनवणे ही एक लांब आणि कठीण प्रक्रिया असू शकते. परंतु जर तुम्ही तुमच्या स्वत: च्या व्यंगचित्र कथा पडद्यावर पाहण्यास उत्सुक असाल, तर अंतिम परिणाम कामासाठी फायदेशीर ठरेल. आपण आपले स्वतःचे व्यंगचित्र तयार करू इच्छित असल्यास येथे आपल्याला काय करण्याची आवश्यकता आहे.

पावले

5 पैकी 1 पद्धत: कल्पना शोधणे

1. 1 आपल्या संसाधनांचा विचार करा. कदाचित तुमच्याकडे मर्यादित कल्पनाशक्ती आहे आणि तुमचे बजेट आणि प्रतिभा अमर्याद आहेत, किंवा उलट. कार्टूनसाठी नवीन कल्पनेचा विचार करताना, आपण प्रक्रियेत किती गुंतवणूक करू शकता आणि आपली सर्जनशीलता कशासाठी पुरेशी आहे याचा विचार करा.
   • जर तुम्ही या व्यवसायात नवीन असाल, तर तुम्हाला बहुधा अशा प्लॉट्सपासून दूर राहायचे आहे ज्यांना जटिल अॅनिमेशन दृश्यांची आवश्यकता असते, जसे की मोठ्या प्रमाणात लढाया किंवा जटिल तंत्र. या विशालतेच्या प्रकल्पाची सुरुवात करण्यापूर्वी आपले अॅनिमेशन कौशल्य वाढवा आणि अनुभव मिळवा.
   • तसेच, हे विसरू नका की आपल्या व्यंगचित्राच्या गुंतागुंतीवर अवलंबून, आपल्याला वेगवेगळ्या उपकरणांची आवश्यकता असेल. दोन डझन वर्ण आणि चार सजावट असलेल्या प्लॅस्टिकिन कार्टूनसाठी, सेल्युलाइड फिल्मवरील व्यंगचित्रापेक्षा अधिक साहित्य आणि उपकरणांची आवश्यकता असेल, ज्यात फक्त एक देखावा असेल. आपण खूप घट्ट बजेटवर असल्यास, एक लहान, साधे व्यंगचित्र निवडा.
2. 2 कार्टूनच्या लांबीचा विचार करा. हे लक्ष्य बाजारानुसार भिन्न असू शकते. जर आपण सुरुवातीला कार्टूनची लांबी ठरवली तर या फ्रेमवर्कमध्ये बसणारे प्लॉट तयार करणे आपल्यासाठी सोपे होईल.
   • जर तुम्हाला एखादे व्यंगचित्र बनवायचे असेल तर ते अॅनिमेटेड मालिका बनू शकते, ती एकतर 11 किंवा 20-25 मिनिटे लांब असावी.
   • पूर्ण लांबीची व्यंगचित्रे 60 ते 120 मिनिटे लांब असू शकतात.
   • जर तुम्हाला इंटरनेटसाठी फक्त एक व्यंगचित्र (टीव्ही मालिका नाही) तयार करायचे असेल तर तुम्ही ते 1-5 मिनिटांसाठी बनवू शकता. जर ते जास्त काळ असेल तर ते दर्शकांना पाहण्यापासून दूर करू शकते.
3. 3 आपल्या लक्ष्यित प्रेक्षकांवर निर्णय घ्या. मुलांसाठी बहुतेक वेळा व्यंगचित्रे तयार केली जातात हे असूनही, किशोरवयीन आणि प्रौढांसाठी अनेक चित्रे आहेत. व्यंगचित्र तयार करताना आपल्याला वयोगट आणि इतर लोकसंख्याशास्त्रीय वैशिष्ट्यांद्वारे मार्गदर्शन केले पाहिजे.
   • उदाहरणार्थ, एखाद्या दुःखद गोष्टीबद्दल (जसे की, एखाद्या प्रिय व्यक्तीचा मृत्यू) व्यंगचित्र जुन्या प्रेक्षकांसाठी योग्य आहे. जर तुमचे व्यंगचित्र लहान मुलांसाठी असेल तर एक विशिष्ट, समजण्यास सोपा विषय निवडा.
4. 4 आपल्या अनुभवांवर तयार करा. दुसऱ्या शब्दांत, तुम्हाला जे माहित आहे ते लिहा. अनेक लेखक घटना, भावना किंवा त्यांनी अनुभवलेल्या नात्यांवर आधारित कथा लिहितात. तुमच्यासोबत घडलेल्या गोष्टींची यादी बनवा जी तुमच्या व्यंगचित्राचा आधार असू शकते.
   • जर तुम्हाला एखाद्या गंभीर कल्पनेसह व्यंगचित्र तयार करायचे असेल, तर त्या घटना लक्षात ठेवा ज्याने तुम्हाला मजबूत आणि अधिक स्वभावाचे बनवले: अयोग्य प्रेम, मित्राचे नुकसान, अशक्य साध्य करण्यासाठी समर्पण, आणि असेच.
   • जर तुम्हाला विनोदी व्यंगचित्र तयार करायचे असेल, तर रोजच्या परिस्थितीला आधार म्हणून घ्या, जसे की ट्रॅफिक जाममध्ये वाट पाहणे किंवा एखाद्या महत्त्वाच्या कॉलआधी चिंता करणे, आणि हास्यास्पद स्वरूपात "भयानक" बनवणे.
   • एक विनोदी व्यंगचित्र स्वतःच काहीतरी मजेदार चित्रित केले जाऊ शकते.
5. 5 आपल्या कल्पना शक्तीचा वापर करा. अर्थात, असे बरेच भूखंड आहेत जे वास्तविक जीवनातील क्षणांशी संबंधित नाहीत. तुम्ही तुमच्या आवडी आणि कल्पनाशक्तीचा वापर पूर्णपणे नवीन परिस्थितीसाठी करू शकता. या प्रकरणात, आपल्याला प्रेक्षकांशी संबंधित पुरेसे तपशील समाविष्ट करणे आवश्यक आहे जेणेकरून ते पात्रांच्या कृती आणि सर्वसाधारणपणे कथानक समजू शकतील.
   • दर्शकांच्या तपशीलांमध्ये प्रत्येकावर परिणाम करणारे विषय समाविष्ट आहेत. उदाहरणार्थ, कथानक कुठेही उलगडत असला तरी - मोठ्या आधुनिकतेची थीम बहुतेक लोकांमध्ये प्रतिध्वनी करेल - वास्तविक आधुनिक जगात, वैश्विक भविष्यात किंवा तलवार आणि जादूच्या कल्पनारम्य जगात.
6. 6 एक मोहक नायक तयार करा. तुम्हाला मुख्य पात्रात पाहायला आवडणाऱ्या गुणांची यादी बनवा. सकारात्मक आणि नकारात्मक दोन्ही गुण लिहा जेणेकरून पात्र खूप परिपूर्ण नसेल.
   • ही एक महत्त्वाची पायरी आहे. तुमचे व्यंगचित्र किती सोपे किंवा गुंतागुंतीचे आहे हे महत्त्वाचे नाही. जर दीर्घ आणि अधिक गंभीर चित्रपटात पात्राला अधिक विकसित करण्याची आवश्यकता असेल तर, एका लहान विनोदी व्यंगचित्रात आपल्याला स्पष्ट ध्येय आणि स्पष्ट वर्ण वैशिष्ट्यांसह नायकाची आवश्यकता आहे जे त्याला त्याच्या स्वत: च्या मार्गाने संघर्षावर प्रतिक्रिया देण्यास परवानगी देते.

5 पैकी 2 पद्धत: स्क्रिप्ट लेखन आणि स्टोरीबोर्डिंग

1. 1 व्यंगचित्रात संवाद असल्यास स्क्रिप्ट लिहा. जर तुमच्या पात्राला ओळी असतील, तर त्याला आवाज देण्यासाठी तुम्हाला एका अभिनेत्याची आवश्यकता असेल.त्याला स्क्रिप्ट प्रिंट करण्याची देखील आवश्यकता असेल जेणेकरून त्याला केव्हा आणि काय बोलावे हे माहित असेल.
   • आपण आपले व्यंगचित्र थेट अॅनिमेट करणे सुरू करण्यापूर्वी, आपल्याला स्क्रिप्ट माहित असणे आवश्यक आहे. वर्णांचे तोंड आणि ओठ ते उच्चारलेल्या ध्वनींवर अवलंबून वेगळ्या हालचाली करतात आणि आपल्याला या हालचाली अॅनिमेशनमध्ये चित्रित करण्याची आवश्यकता असेल. आपण आपला आवाज लागू करता तेव्हा ध्वनी नंतर प्रतिमेशी जुळले पाहिजे.
2. 2 थोडक्यात मुख्य प्लॉट लिहा. व्यंगचित्रात कोणतेही संवाद नसल्यास, तुम्ही स्क्रिप्ट औपचारिकपणे लिहू शकत नाही. परंतु तरीही आपल्याला वेगवेगळ्या टप्प्यांवर इतिहासाचा कोर्स शोधण्यासाठी इव्हेंट्सचा मूलभूत क्रम निश्चित करणे आवश्यक आहे.
   • तुमचे अॅनिमेशन सुरू करण्यापूर्वी, स्क्रिप्टचे काही उग्र ड्राफ्ट लिहा. पहिला मसुदा तयार करा, तो बाजूला ठेवा आणि नंतर एक किंवा दोन दिवसात परत या की आपण कोणते मुद्दे सुधारू शकता.
3. 3 प्लॉटला मुख्य भागांमध्ये विभागून घ्या. छोट्या कार्टूनमध्ये फक्त एकच देखावा असू शकतो, परंतु जर तुमची पेंटिंग जास्त लांब असेल, तर तुम्हाला हे काम अनेक भागांमध्ये विभाजित करावे लागेल किंवा काम सुलभ करण्यासाठी कृत्ये करावी लागतील.
4. 4 क्रियेत प्रत्येक मोठ्या बदलाचे स्केच करा. जेव्हा तुम्ही औपचारिक स्टोरीबोर्डचे स्केच करत असाल, तेव्हा कृतीमधील प्रत्येक मोठा बदल वेगळ्या फ्रेमवर ठेवला पाहिजे. लहान बदलांचे वर्णन करणे आवश्यक आहे, परंतु ते स्वतंत्रपणे काढण्याची गरज नाही.
   • मूलभूत आकार, रेखा कला आणि साधी पार्श्वभूमी वापरा. स्टोरीबोर्डमध्ये फक्त मूलभूत घटक असावेत.
   • तुमचे स्टोरीबोर्ड स्वतंत्र कार्ड्सवर स्केच करा जेणेकरून तुम्ही त्यांना पुन्हा व्यवस्थित करू शकाल आणि आवश्यकतेनुसार तुमच्या कथेचे काही भाग हलवू शकाल.
   • भविष्यात काहीही विसरू नये म्हणून, आपण नोट्स देखील घेऊ शकता आणि प्रत्येक फ्रेममध्ये काय होते ते लिहू शकता.

5 पैकी 3 पद्धत: अॅनिमेशन

1. 1 विविध प्रकारचे अॅनिमेशन तपासा. सर्वसाधारणपणे, हे सेल्युलाइड अॅनिमेशन, कठपुतळी अॅनिमेशन, 2 डी संगणक अॅनिमेशन आणि 3 डी संगणक अॅनिमेशन अशा श्रेणींमध्ये विभागले गेले आहे.
2. 2 सेल्युलॉइड फिल्म वापरून अॅनिमेशनमध्ये स्वत: चा प्रयत्न करा. ही व्यंगचित्रे बनवण्याची पारंपारिक पद्धत आहे. आपल्याला प्रत्येक फ्रेम सेल्युलाइड फिल्मच्या एका तुकड्यावर मॅन्युअली काढावी लागेल आणि नंतर एक विशेष कॅमेरा वापरून त्यांचे छायाचित्र काढावे लागेल.
   • सेल्युलायड अॅनिमेशन फिल्मोग्राफर सारख्याच तत्त्वाद्वारे मार्गदर्शन केले जाते. रेखांकनांची एक मालिका बनवली गेली आहे आणि त्यापैकी प्रत्येक मागील एकापेक्षा थोडी वेगळी आहे. एकामागून एक पटकन दाखवल्यावर, त्यांच्यातील फरक चळवळीचा भ्रम निर्माण करतात.
   • प्रत्येक प्रतिमा पारदर्शक सेल्युलाइड फिल्मवर काढली आणि रंगवली आहे.
   • या रेखांकनांची छायाचित्रे घेण्यासाठी आपला कॅमेरा वापरा आणि त्यांना अॅनिमेशन संपादन सॉफ्टवेअरसह संपादित करा.
3. 3 कठपुतळी अॅनिमेशन मध्ये स्वत: चा प्रयत्न करा. हा अॅनिमेशनचा एक वेगळा पारंपारिक प्रकार आहे, परंतु सेल्युलाइड अॅनिमेशनपेक्षा सामान्यतः कमी वापरला जातो. प्लॅस्टिकिन अॅनिमेशन कठपुतळी अॅनिमेशनचा सर्वात सामान्य प्रकार आहे, परंतु इतर प्रकारच्या बाहुल्या आहेत ज्या आपण अशा अॅनिमेशन तयार करण्यासाठी वापरू शकता.
   • आपण सावली किंवा कागदी बाहुल्या, वाळू अॅनिमेशन किंवा इतर काहीही वापरू शकता जे स्थिती बदलू शकते.
   • प्रत्येक हालचाल लहान असावी. नवीन हालचाल केल्यानंतर नेहमी चित्रे घ्या.
   • इमेज एकत्र बघून संपादित करा, एकामागून एक पटकन पर्यायी करा. अशा प्रकारे त्यांचे निरीक्षण केल्याने, आपल्याला अशा गोष्टी लक्षात येतील ज्या सुधारणे आवश्यक आहे.
4. 4 2 डी संगणक अॅनिमेशनचा विचार करा. या प्रकारासाठी, आपल्याला एका विशेष कार्यक्रमाची आवश्यकता असेल आणि अंतिम उत्पादन सेल्युलाइड फिल्मवरील कार्टूनच्या सुधारित आवृत्तीसारखे दिसेल.
   • प्रत्येक 2D संगणक अॅनिमेशन प्रोग्राम वेगळ्या प्रकारे कार्य करतो, म्हणून आपण वापरू इच्छित असलेल्या प्रोग्रामसाठी आपल्याला ट्यूटोरियल शोधण्याची आवश्यकता असेल.
   • 2 डी अॅनिमेशनचे वैशिष्ट्यपूर्ण उदाहरण म्हणजे अॅडोब फ्लॅशसह तयार केलेले व्यंगचित्र.
5. 5 आपल्या संगणकाचा वापर करून 3D व्यंगचित्रे तयार करा. 2 डी अॅनिमेशन प्रमाणे, 3 डी कार्टून तयार करण्यासाठी आपल्याला विशेष सॉफ्टवेअरची आवश्यकता असेल.
   • काही प्रकारे, 3 डी संगणक अॅनिमेशन कठपुतळी शो सारखा असतो, परंतु ग्राफिक्स आदिम प्रतिमांपासून लक्षणीय पिक्सेलेशनसह अत्यंत वास्तववादी वस्तूंपर्यंत असू शकतात.
   • 2 डी संगणक अॅनिमेशन प्रमाणे, प्रत्येक प्रोग्राम थोडा वेगळा कार्य करतो. ही माया आणि 3D स्टुडिओ मॅक्स सारखी उत्पादने असू शकतात.

5 पैकी 4 पद्धत: ध्वनी प्रभाव

1. 1 आवश्यक उपकरणांची काळजी घ्या. आपल्याला एक चांगला मायक्रोफोन आणि प्रतिध्वनी आणि पार्श्वभूमी आवाज टाळण्याचा मार्ग आवश्यक असेल.
   • उच्च दर्जाचा संगणक मायक्रोफोन नवशिक्यांसाठी पुरेसे प्रभावी असेल, परंतु जर तुम्ही तुमच्या व्यंगचित्राचा गंभीरपणे प्रचार आणि वितरण करण्याची योजना आखत असाल तर तुम्हाला अधिक व्यावसायिक उपकरणांमध्ये गुंतवणूक करावी लागेल.
   • लहान मायक्रोफोनसह काम करताना, प्रतिध्वनी आणि अनावश्यक पार्श्वभूमी आवाज टाळण्यासाठी विशेष फोम कव्हर वापरा.
2. 2 आपले स्वतःचे ध्वनी प्रभाव रेकॉर्ड करा. सर्जनशील व्हा आणि व्यंगचित्रासाठी तुम्हाला हव्या असलेल्या आवाजासारखे साधे, रोजचे मार्ग शोधा.
   • आपल्याला आवश्यक असलेल्या ध्वनी प्रभावांची सूची बनवा. सर्जनशील व्हा आणि सर्व कोनातून त्याच्याकडे जा: अधिक स्पष्ट (स्फोट, अलार्म घड्याळ) आणि कमी स्पष्ट (पाऊल, पार्श्वभूमी आवाज) दोन्ही ध्वनी समाविष्ट करा.
   • प्रत्येक आवाजाच्या अनेक आवृत्त्या रेकॉर्ड करा जेणेकरून तुमच्याकडे अधिक पर्याय असतील.
   • काही आवाज कसे तयार करावे ते येथे आहे:
     • आग - दाट सेलोफेन लक्षात ठेवा;
     • थप्पड - टाळ्या वाजवा;
     • गडगडाट - प्लेक्सिग्लास किंवा जाड पुठ्ठ्याचा तुकडा हलवा;
     • उकळते पाणी - एका काचेच्या पाण्यात पेंढा बुडवून फुंकणे;
     • बेसबॉल बॅटने बॉल मारणे - सामना खंडित करा.
3. 3 तयार ध्वनी प्रभाव पहा. जर तुमच्याकडे आवश्यक उपकरणे नसतील किंवा काही कारणास्तव तुम्ही स्वतः आवाज रेकॉर्ड करू शकत नसाल, तर प्रत्येक चवीसाठी मोफत तयार रेकॉर्डिंगची प्रचंड निवड असलेल्या डिस्क आणि साइट्स आहेत.
   • ऑफ-द-शेल्फ ध्वनी रेकॉर्डिंग वापरण्यासाठी परवानगीच्या उपस्थिती (किंवा अनुपस्थिती) वर नेहमी लक्ष द्या. जरी डाउनलोड विनामूल्य आहे, याचा अर्थ असा नाही की या फायली सर्वत्र वापरल्या जाऊ शकतात, विशेषतः व्यावसायिक हेतूंसाठी. रेकॉर्ड वापरण्यापूर्वी आपल्याला काय परवानगी आहे आणि काय परवानगी नाही हे आपल्याला माहित असणे आवश्यक आहे.
4. 4 आवश्यक असल्यास वास्तविक आवाज रेकॉर्ड करा. जर तुमच्या व्यंगचित्रात संवाद असेल, तर तुमचा आवाज किंवा दुसऱ्या आवाजाने पात्रांना जिवंत केले पाहिजे. जेव्हा आपण आपल्या ओळी लिहितो, तेव्हा ती योग्य अभिव्यक्ती आणि स्वरासह स्क्रिप्टद्वारे वाचली पाहिजे. आपल्या ओठांच्या हालचाली चित्रातील पात्राच्या ओठांशी जुळल्याची खात्री करा.
   • आपण संगणक प्रोग्राम वापरून आवाज नियंत्रित करू शकता. आपल्याकडे पात्रांपेक्षा कमी कलाकार असल्यास, आपण आवश्यक पॅरामीटर्स सेट करून पात्राचा आवाज बदलू शकता. हे करण्यासाठी, आपल्याला समर्पित ऑडिओ संपादन सॉफ्टवेअर खरेदी करावे लागेल. आपण वापरत असलेल्या उत्पादनावर अवलंबून, आपण आपल्या आवाजाची पिच बदलू शकता आणि आवाजात ओव्हरटोन (जसे "मेटॅलिक" विकृती) जोडू शकता.

5 पैकी 5 पद्धत: पसरवा

1. 1 आपल्या स्वतःच्या संसाधनांचा वापर करून व्यंगचित्र वितरित करा. जर तुमच्याकडे एक लहान कार्टून असेल किंवा तुमचे ध्येय तुमचे नाव बनवायचे असेल, तर तुम्ही तुमचे व्यंगचित्र तुमच्या डिजिटल पोर्टफोलिओमध्ये जोडू शकता आणि तुमच्या वैयक्तिक ब्लॉग, सोशल नेटवर्क पेज किंवा लोकप्रिय व्हिडिओ होस्टिंग साइटवर एक प्रत अपलोड करू शकता.
2. 2 भाड्याने देणारी कंपनी, ब्रॉडकास्टर किंवा अॅनिमेशन स्टुडिओशी संपर्क साधा. तुम्ही घरी व्यंगचित्राचे पहिले पूर्वावलोकन तयार केले असल्यास, तुम्ही यापैकी कोणत्याही प्रकारे त्याचे वितरण करण्याचा प्रयत्न करू शकता. आपण यशस्वी झाल्यास, आपल्यासह सहयोग चालू ठेवण्यासाठी आपल्याला नवीन अॅनिमेशन प्रकल्पांचे वेळापत्रक आवश्यक आहे.
   • भाड्याने देणाऱ्या कंपनीचे कर्मचारी तुमच्या टेस्ट कार्टूनचे पुनरावलोकन करतील आणि त्याला किती मागणी असेल हे ठरवतील. जर फर्मने तुमच्या व्यंगचित्राला प्रोत्साहन देण्याचे ठरवले तर तुम्हाला भाडे योजना आणि उत्पन्नाचा अंदाज दिला जाईल.भाड्याने देणारी कंपनी तुमच्या व्यंगचित्राचे प्रतिनिधित्व करेल याची खात्री करण्यासाठी अधिकृत हेतू पत्र मागवा आणि संभाव्य गुंतवणूकदारांना दाखवा.
   • जर तुम्ही तुमच्या टेस्ट कार्टूनसह थेट ब्रॉडकास्टर किंवा अॅनिमेशन स्टुडिओमध्ये गेलात तर ते ते करू शकतील आणि ते थेट वितरीत करू शकतील, विशेषत: जर त्यांना भरण्याची वेळ असेल.

टिपा

• प्रेरणा आणि मदतीसाठी YouTube व्हिडिओ पहा. यूट्यूबवर, तुम्हाला व्हिडिओ काढण्यासाठी हजारो शिकवण्या मिळू शकतात (कागदावर सामान्य आणि ग्राफिक्स प्रोग्राम वापरणे). ते केवळ वर्णच नव्हे तर लँडस्केप, खोल्या, शहरे इत्यादी कसे काढायचे ते शिकवतात. हा एक प्रकारचा अॅनिम प्रवास आहे. दररोज काढा - ते मजेदार असेल!

आपल्याला काय आवश्यक आहे

• पेन्सिल
• कागद
• कार्ड्स
• संगणक
• सेल्युलाइड फिल्म
• व्यावसायिक रंग आणि चित्रकला साधने
• उच्च दर्जाचा कॅमेरा
• दिवे
• अॅनिमेशन तयार आणि संपादित करण्यासाठी कार्यक्रम
• ध्वनी प्रभाव तयार करण्यासाठी साहित्य
• मायक्रोफोन
• फोम रबर
• मायक्रोफोन केस