शीट संगीतातून संगीत कसे लिहावे

लेखक: Gregory Harris
निर्मितीची तारीख: 16 एप्रिल 2021
अद्यतन तारीख: 26 जून 2024
Anonim
सुरेश वाडकर - लहानपण देगा देवा
व्हिडिओ: सुरेश वाडकर - लहानपण देगा देवा

सामग्री

जर तुम्ही तुमच्या डोक्यात ऐकत असलेल्या संगीताची सुंदर गुंतागुंत काबीज करू इच्छित असाल किंवा इतर लोकांना वाद्य वाजवू द्यायचे असेल तर शीट संगीत लिहिणे हे एक मौल्यवान कौशल्य आहे. सुदैवाने, संगणकाचे तंत्रज्ञान आम्हाला कर्मचार्‍यांना थेट ध्वनी हस्तांतरित करून नोट्स तयार करणे सोपे करते.जर तुम्हाला ते जुन्या पद्धतीचे कसे करायचे हे जाणून घ्यायचे असेल तर तुम्ही मूलभूत गोष्टींसह प्रारंभ करू शकता आणि अधिक जटिल रचना विकसित करू शकता. अधिक माहितीसाठी चरण 1 पहा.

पावले

3 पैकी 1 भाग: रेकॉर्डिंग पद्धत निवडणे

  1. 1 म्युझिक पेपर डाउनलोड आणि प्रिंट करा. रेग्युलर शीट संगीतामध्ये पट्ट्या असतात ज्यावर तुम्ही नोट्स, मार्कर आणि संगीतकारांसाठी इतर नोट्स लिहू शकता जे तुम्ही जे लिहिले आहे ते पुन्हा तयार करण्याचा प्रयत्न करतील.
    • जर तुम्हाला मोझार्ट आणि बीथोव्हेन सारख्या जुन्या पद्धतींनी हाताने नोट्स लिहायच्या असतील तर तुम्हाला शासकासह दंड काढण्याची गरज नाही. त्याऐवजी, ते ऑनलाइन शोधा, ते प्रिंट करा आणि आपल्या रचनाचे शीट संगीत पटकन भरणे सुरू करा.
    • बर्‍याच साइट्सवर, आपण की आणि टोकन मॅन्युअली न भरता प्री-अॅड करू शकता. कर्मचाऱ्यांना हवे तसे ट्यून करा, फाईल्स डाउनलोड करा आणि प्रिंट करा.
    • एकाच वेळी अनेक पत्रके मुद्रित करा आणि पेन्सिलमध्ये नोट्स लिहा. आपल्या गुंतागुंतीच्या कल्पना कागदावर आणण्याचा प्रयत्न करणे हे एक गोंधळलेले काम असू शकते, म्हणून आपण संपूर्ण गोष्ट पुनर्लेखन न करता मिटविण्यात आणि लहान बदल करण्यास सक्षम असले पाहिजे.
  2. 2 संगीत सॉफ्टवेअर डाउनलोड करा. आपण आपल्या संगणकावर कर्मचारी भरू इच्छित असल्यास, आपण सॉफ्टवेअरचा वापर नोट्स ड्रॅग आणि ड्रॉप करण्यासाठी करू शकता, द्रुत संपादने आणि दुरुस्त्या करू शकता. हे आपल्याला सहज प्रवेश प्रदान करते आणि वेळ वाचवते. संगणकावर रचना करणे आधुनिक संगीतकारांमध्ये अधिकाधिक लोकप्रिय होत आहे, संगीत लिहिताना आपला वेळ आणि मेहनत वाचत आहे.
    • म्युझिकस्कोर हे लोकप्रिय सॉफ्टवेअर आहे जे वापरण्यास सोपे आणि अनियंत्रित घटक किंवा मिडी इनपुटशी सुसंगत आहे. आपण थेट स्टाफला रेकॉर्ड करू शकता किंवा आपली स्वतःची रचना तयार करून, नोट्सवर नोट्स लेयर करू शकता. बर्‍याच सॉफ्टवेअरमध्ये मिडी प्लेबॅक फंक्शन देखील आहे, जेणेकरून आपण नुकतेच डिजिटल रेकॉर्ड केलेले काय ते आपण ऐकू शकता.
    • गॅरेजबँड बहुतेक नवीन मॅक संगणकांवर देखील मानक आहे आणि गीतलेखन प्रकल्प निवडून स्कोअर लिहिण्यासाठी वापरले जाऊ शकते. आपण थेट ध्वनी रेकॉर्ड करू शकता किंवा रेकॉर्डिंगला नोट्स म्हणून लिहून देण्यासाठी थेट इन्स्ट्रुमेंट ध्वनी इनपुट करू शकता आणि नंतर आपण नोट्स तपासण्यासाठी खालच्या डाव्या कोपर्यात असलेल्या कात्री चिन्हावर क्लिक करू शकता.
    • आपला वेळ वाचवण्यासाठी प्रोग्राम डाउनलोड करा आणि नवीन प्रकल्प सुरू करा. यूएसबी केबलचा वापर करून आपल्या संगणकावर मिडी कीबोर्ड कनेक्ट करून, आपण थेट कीबोर्डवर तुमचा मेलोडी वाजवू शकता आणि सॉफ्टवेअर तुमच्या संगीताला स्टेव्हवर मॅप करेल. हे खेळण्याइतके सोपे आहे. या सिंफनीसह प्रारंभ करण्यासाठी आपण वेगवेगळ्या वाद्यांद्वारे सादर केले जाणारे संगीत थरांमध्ये ठेवू शकता.
  3. 3 विनामूल्य ऑनलाइन संगीतकार संसाधनासाठी साइन अप करा. तसेच, संगीतकार आणि संगीत तयार करणारे वाचकांचे इंटरनेट समुदाय आहेत. तुम्ही तुमची मेलडी थेट ऑनलाईन तयार करण्यासाठी आणि हे काम सेव्ह करण्यासाठी सॉफ्टवेअर वापरू शकता, आणि नंतर ते प्रकाशित करू शकता आणि इतर संगीतकारांकडून अभिप्राय मिळवू शकता, किंवा वैयक्तिक वापरासाठी सोडून देऊ शकता आणि त्यात प्रवेश बंद करू शकता.
    • http://www.noteflight.com/login (Noteflight) हा असाच एक मुक्त समुदाय आहे आणि वाचन आणि लेखन संगीत शिकवणे आणि इतर लोकांच्या रचनांचे संशोधन करणे आणि स्वतःचे पोस्ट करणे या दोन्हीसाठी एक उत्तम स्त्रोत आहे.
  4. 4 इन्स्ट्रुमेंट किंवा इन्स्ट्रुमेंट्सचा समूह निवडा ज्यासाठी तुम्ही रचना करणार आहात. तुम्हाला R&B गाण्यासाठी काही तुरीचे भाग शेड्युल करायचे आहेत, किंवा बॅलडसाठी काही ओळी लिहायच्या आहेत का? सर्वात सामान्य प्रथा म्हणजे एका वेळी एका वाक्यांशावर किंवा एका साधनावर काम करणे, आणि त्यानंतरच जेव्हा आपण पहिला भाग तयार केला की आपण सुसंवाद आणि प्रतिबिंबित होण्याची चिंता करू शकता. सामान्य बाह्यरेखा प्रकल्पांमध्ये हे समाविष्ट असू शकते:
    • ट्रंपेट (Bb मध्ये), सॅक्सोफोन (Eb मध्ये) आणि ट्रॉम्बोन (Bb मध्ये) साठी कर्णे विभाग.
    • दोन व्हायोलिन, व्हायोला आणि सेलोसाठी स्ट्रिंग चौकडी
    • पियानो संगत आकृती
    • गायन भाग

3 पैकी 2 भाग: मूलभूत गोष्टींसह प्रारंभ करा

  1. 1 स्टीव्हमध्ये ट्रेबल क्लीफ रेकॉर्ड करा. कर्मचार्‍यांमध्ये पाच समांतर रेषांवर लिहिलेल्या नोटा आणि विश्रांती असतात ज्यामध्ये मोकळी जागा असते. रेषा आणि मोकळी जागा तळापासून वरपर्यंत मोजली जाते, म्हणजेच कर्मचाऱ्यांवरील सर्वोच्च नोटा सर्वाधिक असतील. स्टेव्हवर, बास किंवा ट्रेबल क्लीफ चिन्हांकित केले आहेत, जे प्रत्येक ओळीच्या सुरुवातीला सर्वात डाव्या बिंदूवर आहेत. मुख्य मार्कर आपल्याला दर्शवेल की कोणत्या ओळी नोट्सच्या संचाशी संबंधित आहेत:
    • "ट्रेबल क्लीफ" ला "जी क्लीफ" म्हणून देखील ओळखले जाते, जे स्टाफच्या डाव्या बाजूला छापलेल्या अँपरसँड (&) सारखे आकार आहे. शीट संगीतासाठी हे सर्वात सामान्य क्लीफ आहे. गिटार, ट्रंपेट, सॅक्सोफोन आणि बहुतेक उच्च-नोंदणी साधने नोट्स लिहिण्यासाठी ट्रेबल क्लीफ वापरतील. तळाच्या ओळीपासून सुरू होणाऱ्या आणि वर जाणाऱ्या नोटा E, G, B, D आणि F आहेत. पहिल्या आणि दुस -या दरम्यानच्या जागांपासून सुरू होणाऱ्या ओळींमधील मोकळी जागा, F, A, C आणि E .
    • "बास क्लीफ" स्टाफच्या प्रत्येक ओळीच्या डावीकडे वक्र क्रमांक "7" सारखे दिसते. बास क्लीफचा वापर ट्रॉम्बोन, बास गिटार आणि टुबा सारख्या कमी रजिस्टर वाद्यांसाठी केला जातो. तळापासून किंवा पहिल्या ओळीपासून, नोटा G, B, D, F आणि A वर जातात. रिक्त स्थानांमध्ये, ते A, C, E, आणि G आहेत, तळापासून वरपर्यंत जातात.
  2. 2 वेळेची स्वाक्षरी (मोजमाप) लिहा. वेळेची स्वाक्षरी प्रत्येक कर्मचाऱ्यांच्या आकारात नोटांची संख्या आणि ठोके ठरवते. कर्मचाऱ्यांवर, बार ठराविक उभ्या रेषांद्वारे विभक्त केले जातील, कर्मचार्‍यांना लहान विभागांमध्ये विभागले जाईल. किल्लीच्या उजवीकडे दोन संख्या असतील, एक अपूर्णांक म्हणून दुसऱ्याच्या वर. वरची संख्या प्रत्येक विभागातील बीट्सची संख्या दर्शवते, तर तळाची संख्या प्रत्येक बीटचे मूल्य दर्शवते.
    • पाश्चात्य संगीतामध्ये, सर्वात सामान्य बीट 4/4 बीट आहे, याचा अर्थ प्रत्येक बीटमध्ये चार बीट्स आहेत आणि एका टोनच्या एक चतुर्थांश भागासाठी एक बीट आहे. 6/8 देखील एक सामान्य उपाय आहे, याचा अर्थ प्रत्येक मापनात 6 बीट्स आहेत आणि बीट आठव्या नोटवर येते.
  3. 3 कळ ठरवा. अधिक तपशीलवार माहिती जी स्टाफच्या प्रत्येक ओळीच्या डाव्या बाजूला समाविष्ट केली जाईल तीक्ष्ण (#) किंवा सपाट (बी), जी गाण्याच्या संपूर्ण लांबी दरम्यान आपण कोणती की अनुसरण कराल हे निर्धारित करेल. शार्प अर्ध्या टोनने नोट वाढवतात आणि फ्लॅट अर्ध्या टोनने कमी करतात. ही चिन्हे सर्व काही ठिकाणी, काही वैयक्तिक नोट्ससाठी दिसू शकतात, किंवा ती एका भागाच्या सुरुवातीला ठेवता येतात जेणेकरून बाकीचे गाणे त्या चिन्हासह खेळले जाईल.
    • जर, उदाहरणार्थ, तुम्हाला ट्रेबल क्लीफमध्ये पहिल्या जागेत तीक्ष्ण दिसली, तर तुम्हाला समजेल की त्या जागेत असलेली प्रत्येक टीप अर्धा टोन जास्त वाजवणे आवश्यक आहे. त्याचप्रमाणे फ्लॅटसह.
  4. 4 आपण वापरत असलेल्या विविध प्रकारच्या नोट्स जाणून घ्या. अनेक वेगवेगळ्या प्रकारच्या नोटा आणि विश्रांती कर्मचाऱ्यांवर छापल्या जातील. नोट्सची शैली त्यांच्या कालावधीचा संदर्भ देते आणि कर्मचार्यांवरील प्लेसमेंट नोटच्या पिचचा संदर्भ घेईल. नोट्स तुमच्या आवडीनुसार काढल्या जाऊ शकतात, त्या ठिपक्यांच्या स्वरूपात असू शकतात, त्या नोटांच्या प्लेसमेंटवर अवलंबून वरून किंवा खाली येणाऱ्या मंडळे आणि काड्यांच्या स्वरूपात असू शकतात.
    • संपूर्ण नोट्स अंडाकृती सारख्या दिसतात आणि प्रत्येकाची लांबी दर्शवतात.
    • "अर्ध्या" संपूर्ण सारख्याच असतात, परंतु त्यामधून सरळ काड्या बाहेर येतात. ते संपूर्ण नोटच्या अर्ध्या लांबीचे प्रतिनिधित्व करण्यासाठी वापरले जातात. 4/4 मापनात, प्रत्येक मोजमापामध्ये 2 अर्धे भाग असतील.
    • "क्वार्टर नोट्स" मध्ये घन काळे डोके आणि सरळ काठी असते. 4/4 मापनात, प्रत्येक विभागात 4 क्वार्टर नोट्स आहेत.
    • आठव्या नोट्स काठीच्या शेवटी ध्वजांसह चौकोनी दिसतात. बहुतांश घटनांमध्ये, प्रत्येक बीटसाठी आठवे एकत्र केले जातील, बार ताल दाखवण्यासाठी आणि संगीत सहज वाचण्यासाठी नोट्स जोडतात.
    • विराम समान नियमांचे पालन करतात.प्रत्येक विराम कर्मचाऱ्यांच्या मध्यभागी काळ्या पट्टीसारखा दिसतो, तर क्वार्टर नोट विराम थोडेसे इटालिक्स, बिल्डिंग स्टिक्स आणि ध्वजांमध्ये "के" अक्षरासारखे दिसते कारण ते मापनाच्या पुढील उपविभागांमध्ये मोडतात.
  5. 5 शीट संगीत वाचा. पाश्चात्य वाद्य संकेतन ही एक ऐवजी गुंतागुंतीची प्रतिकात्मक भाषा आहे जी जर तुम्हाला त्याद्वारे संगीत लिहिण्याची आशा असेल तर तुम्ही आधी समजून घेतली पाहिजे आणि वाचली पाहिजे. शब्द आणि वाक्य न समजता कादंबरी लिहिण्याची आशा करण्यासारखे आहे. आपण नोट्स आणि विश्रांती वाचू शकत नसल्यास आपण नोट्स लिहू शकत नाही. शीट म्युझिक लिहायचा प्रयत्न करण्यापूर्वी, याचे कार्यशील ज्ञान विकसित करा:
    • विविध नोट्स आणि विश्रांती
    • पत्रकावर रेषा आणि मोकळी जागा
    • लय मार्कर
    • डायनॅमिक मार्कर
    • कळा
  6. 6 आपल्या साधनांचा संच निवडा. काही संगीतकार पेन्सिल आणि कागदासह रचना करतात, काही गिटार किंवा पियानोवर रचना करतात आणि काही हातात फ्रेंच हॉर्न घेऊन रचना करतात. नोट्स लिहिणे सुरू करण्याचा कोणताही योग्य मार्ग नाही, परंतु ते स्वतः प्ले करणे उपयुक्त आहे जेणेकरून आपण लहान विभागांचा सराव करू शकता आणि ते कसे आवाज करतात ते ऐकू शकता.
    • पियानोवर किल्ली बोट करणे विशेषतः संगीतकारासाठी उपयुक्त आहे, कारण पियानो नोट्स समजण्यासाठी सर्वात दृश्यमान समजण्याजोगे साधन आहे.

3 मधील 3 भाग: संगीत तयार करणे

  1. 1 एक उत्तम माधुर्य लिहा. बरीचशी रचना संपूर्ण स्वरात विकसित होणाऱ्या माधुर्य किंवा अग्रगण्य संगीत वाक्यावर केंद्रित असते. गाण्याच्या कोणत्याही भागाचा हा "हम" आहे. तुम्ही सिंगल इन्स्ट्रुमेंट सोलो चार्टसाठी लिहित असाल किंवा तुमची पहिली सिम्फनी सुरू करत असलात तरी, जेव्हा तुम्ही शीट म्युझिक लिहितो तेव्हापासून सुरू होणारी सुरेलता ही पाया आहे.
    • तुम्ही लिहायला सुरुवात करताच, सर्व चांगले आणि वाईट क्षण कॅप्चर करा. असे कोणतेही भाग नाहीत जे पूर्णपणे तयार आणि परिपूर्ण आहेत. जर तुम्ही मेलोडी फॉलो करण्यासाठी नवीन काहीतरी शोधत असाल, तर पियानो किंवा तुम्हाला आवडणारे कोणतेही वाद्य वर जाम करा आणि संग्रहालय तुम्हाला कुठे घेऊन जाते ते पहा.
    • जर तुम्हाला विशेषतः प्रायोगिक वाटत असेल, तर रचनांचे एलिटोरिक जग एक्सप्लोर करा. या प्रकरणातील मुख्य प्रकाशकांपैकी एक जॉन केज आहे, ज्यांच्या एलिटोरिक रचना लेखन प्रक्रियेत यादृच्छिकतेचा एक घटक सादर करतात. उदाहरणार्थ, 12-टोन स्केलवर पुढील नोट निश्चित करण्यासाठी फासे फेकणे किंवा नोट्स तयार करण्यासाठी नाणे फेकणे. या रचना काही बाबतीत विसंगत वाटतात, परंतु अनपेक्षित वाक्ये आणि धुन तयार करण्याचा हा एक चांगला मार्ग असू शकतो.
  2. 2 वैयक्तिक वाक्ये लिहा, संगीत बोलण्यासाठी वाक्यांची साखळी तयार करा. जर तुम्ही सुराने सुरवात केली तर तुम्ही संगीत पुढे कसे हलवाल? ते कोठे घडले पाहिजे? नोट्सचा समूह रचना कशी होईल? मोझार्टच्या गुप्त संहितेचे कोणतेही साधे उत्तर नसले तरी, वाक्ये नावाच्या छोट्या भागांपासून सुरुवात करणे आणि हळूहळू त्यांना पूर्ण वाद्य भागांमध्ये तयार करणे चांगले आहे. कोणताही भाग पूर्णपणे तयार होत नाही.
    • त्यांनी निर्माण केलेल्या भावनांच्या दृष्टीने वाक्ये गटबद्ध करण्याचा प्रयत्न करा. गिटार संगीतकार जॉन फाहे (स्वयं-शिकवलेले वाद्यवादक आणि संगीतकार) यांनी "भावना" वर लहान तुकडे एकत्र करून लिहिले. जरी ते अपरिहार्यपणे एकाच किल्लीतून आले नसतील किंवा ते एकमेकांशी संबंधित असल्यासारखे वाटले असले तरी, जर भिन्न वाक्ये मूडी, किंवा नाखूष किंवा ब्रूडिंग समजली गेली, तर तो त्यांना एकत्र ठेवून गाणे तयार करेल.
  3. 3 हार्मोनिक साथीने माधुर्याची पार्श्वभूमी तयार करा. जर तुम्ही जीवाच्या वाद्यासाठी लिहित असाल (इन्स्ट्रुमेंट एकावेळी एकापेक्षा जास्त नोट वाजवण्यास सक्षम असेल) किंवा तुम्ही एकापेक्षा जास्त वाद्यांसाठी लिहित असाल तर तुम्हाला माधुर्य संदर्भ आणि खोली देण्यासाठी हार्मोनिक पार्श्वभूमी तयार करणे देखील आवश्यक आहे. सद्भावना हा मधुरपणा समोर आणण्याचा एक मार्ग आहे, तणाव आणि निराकरणाची संधी प्रदान करते.
  4. 4 गतिशील विरोधाभासांसह आपले संगीत वाढवा. चांगल्या रचनांना वर -खाली जावे लागते. तीव्र भावना आणि मधुर शिखरांचे क्षण जोरात गतिशीलतेसह उच्चारले पाहिजेत.
    • आपण इटालियन शब्दांमध्ये नोट्समध्ये गतिशील बदल दर्शवू शकता जे मोठ्या आणि मऊ आवाजाचे मूलभूत वर्णन दर्शवतात. "पियानो" म्हणजे आपण शांतपणे वाजवावे आणि सहसा कर्मचाऱ्यांच्या खाली लिहिलेले असते. "फोर्ट" म्हणजे आपल्याला ते मोठ्याने वाजवावे लागेल आणि त्याच प्रकारे रेकॉर्ड केले जाईल.
    • कर्मचाऱ्यांच्या अंतर्गत वाढवलेल्या "" किंवा ">" चिन्हाच्या आधारे श्रेणीकरण गृहित धरले जाऊ शकते, जेथे संगीत एकतर क्रेसेंडो (जोरात) असावे किंवा त्याचा आवाज कमी करावा.
  5. 5 सोपे ठेवा. तुमच्या महत्त्वाकांक्षेवर अवलंबून, तुमच्याकडे अनेक भाग आणि गुंतागुंतीच्या ताल असू शकतात, किंवा तुमच्या सोबत एक साधा पियानो मेलोडी असू शकतो. साधेपणाला घाबरू नका. काही सर्वात आयकॉनिक आणि संस्मरणीय ओळी सर्वात सोप्या आणि मोहक आहेत.
    • जिमनोपेडी # 1 मधील एरिक सॅटी हे साधेपणाच्या शिखराचे उत्कृष्ट उदाहरण आहे. जाहिराती आणि चित्रपटांमध्ये या माधुर्याचा अगणित वेळा वापर केला गेला आहे, परंतु या सोप्या नोट्स आणि आळशी तालांबद्दल काहीतरी सुंदर आणि चमकणारे आहे.
    • मोझार्टच्या "ट्विंकल, ट्विंकल, लिटल स्टार" विविधता एक्सप्लोर करा आणि समजून घ्या की मुलांच्या सुरांचे सर्वात बहुमुखी रूप कसे विविधता आणि अलंकारांसह जटिल रचनामध्ये रूपांतरित केले जाऊ शकते.

टिपा

  • मजा करा आणि वेगवेगळ्या शक्यतांसह प्रयोग करा.
  • जेव्हा तुम्हाला दुसऱ्यांनी तुमच्या नोट्स समजून घ्याव्यात असे वाटते तेव्हा मानक संगीत नोटेशन वापरा. लोकांना तुमची नोटेशन समजेल याची खात्री करणे आवश्यक आहे.

चेतावणी

  • पेन्सिल वापरण्याची खात्री करा. लेखन हे घाणेरडे काम आहे.
  • तुमचे संगीत इतर कोणालाही समजणार नाही जोपर्यंत तुम्ही लोकांना सांगत नाही की तुमचे संगीत कसे वाजवावे.